fbpx

Zapping vol. 0: Lara Fabian και υπερδιαφήμιση – του Νάσου Καββαθά

Νάσος Καββαθάς

Νάσος Καββαθάς

jokersbonus@yahoo.com

Μα, τριάντα χρόνια «φούρναρης» στα μουσικά – από ..μωρό που λέει κι ο Γιώργος Noir Παπαϊωσήφ – κι όταν πρωτοάκουσα για την επερχόμενη συναυλία της Lara Fabian, εδώ και μήνες, είπα: Α, ναι, καααάπου, κάποτε το’χα ξανακούσει το όνομα. Για δεκαετίες που ενημερώνομαι και γράφω για τη μουσική, στ’ αλήθεια, επειδή είμαι αυθεντικά μανιακός με τα μουσικά, προσπάθησα να θυμηθώ έστω και μία στιγμή που να ακούστηκε, έστω κι ελάχιστα το όνομά της στο παρελθόν στην Ελλάδα. Έστω, ένα τραγουδάκι της που να έγινε κάποτε έστω και «μισή» επιτυχία στην Ελλάδα. Ξεσκόνισα τη σελίδα της στο Wikipedia κι ούτε ένας τίτλος τραγουδιού μου θύμισε τίποτα – απορώ αν πούλησε ποτέ καμιά χούφτα κόπιες στην Ελλάδα η καλλιτέχνις, τουλάχιστον τόσες ώστε να δικαιολογούν έστω κι ελάχιστα την σκανδαλώδη προπαγάνδιση «σα να μην υπάρχει αύριο» της συναυλίας της.

Πρόκειται για «επιβολή». «Επιτέλους έρχεται!» γράφει πάνω η αφίσα κι αναρωτιέμαι – δεν ξέρω κανέναν ή καμία που να ανυπομονούσε να ακούσει ζωντανά μια σχεδόν άγνωστη στη χώρα μας Βελγοκαναδέζα καλλιτέχνιδα.

Δεν έχω τίποτα προσωπικό μαζί της, να της το πείτε! (Προστέθηκε και 2η ημερομηνία, οι αμνοί ανταποκρίθηκαν αναμενόμενα). Δεν είναι όπως οι Scorpions, π.χ., που τους ξέρουν κι οι πέτρες και δεν «ξενίζει» η διαφήμισή τους (που παίζει αισθητά λιγότερες φορές). Πρόκειται για τέτοια πλύση εγκεφάλου που δημιουργεί από μόνη της «γεγονός». Είναι: «Μάθετέ με κι ελάτε να με δείτε», κι όχι: «Με ξέρετε, ότι είμαι καλή, ελάτε να με δείτε!». Ε, με τέτοιο τρόπο υπερβολικής διαφήμισης μπορείς να επιβάλλεις οποιονδήποτε, όχι μόνο τη «Λάρα». Με τόση διαφήμιση μπορείς να πουλήσεις οποιονδήποτε, ακόμη και ψόφια ζόμπι όπως τους ***-*** (αυτολογοκρισία), πουλώντας «φοιτητική νοσταλγία a la 90s!» (οοps!)

Εκτιμώ ότι δεν έχει και καμία προοπτική, να πεις, ότι τι; Θα κάνει καριέρα στην Ελλάδα η «Λάρα»; Μου θυμίζει μία άλλη περίπτωση, που ποτέ μα ποτέ δεν ακούω τ’ ονοματάκι της, παρά μόνο όταν επισκέπτεται την Ελλάδα (συνήθως μαζί με τον Νταλάρα), την Emma Shapplin. (Φαντάσου, το αναφέρει ακόμη και το Wikipedia! Είναι σαν: ακόμη και να μην κάνει ούτε μία  συναυλία πουθενά αλλού, Ελλάδα και Ηρώδειο όμως θα κάνει… Ετησίως!

Μα, να ο κύριος προβληματισμός μου: Αφού δεν πρόκειται ποτέ να πουληθεί η μουσική τους στη χώρα μας, γιατί πέφτει τέτοια διαφήμιση που ούτε πραγματικά γνωστοί καλλιτέχνες, σταρς κλπ δεν χαίρουν όταν έρθουν εδώ;

Απάντηση: Because they can!

Είναι ένα μικρό «είδος» αυτές οι καλλιτέχνιδες, που ενδεχομένως στην πατρίδα τους να έχουν εμπορική δυναμική. Κι έρχονται στον συντάκτη τα δελτία τύπου για να τον σιγουρέψουν (και φρονιμέψουν) πληροφορώντας τον για κάποιους φευγαλέους «θριάμβους» της καλλιτέχνιδος, κάποια βραβεία βγαλμένα απ’ του βοδιού το κέρατο και κάποιες ομιχλώδεις «επιτυχίες».

Μα ποιος τα ακούει, ποιος τα αγόρασε όλα αυτά; Aλήθεια, εσύ που διαβάζεις τώρα, είχες ξανακούσει ποτέ τη Lara πριν δεις ή ακούσεις για καμιά εκατοστή φορές το διαφημιστικό της, ή, όπως οι περισσότεροι, άρχισες να την ψάχνεις στο youtube για να μη θεωρηθείς άσχετος/η;

Ο Σωτήρης Σωτηρίου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο Up Stage

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Ο Σωτήρης Σωτηρίου είναι ένας ανήσυχος καλλιτέχνης που δραστηριοποιείται σε πολλούς τομείς. Τον συναντάμε πότε σαν τραγουδιστή, να έχει με την μπάντα του δυναμική ροκ παρουσία στα club των νοτίων προαστίων, πότε σαν ηθοποιό και πότε σαν διοργανωτή καλλιτεχνικών εκδηλώσεων. Ποιός ξέρει τι εκπλήξεις μας επιφυλάσσει για το μέλλον η καλλιτεχνική του αναζήτηση.

Για την εμφάνισή του στο Γυάλινο Up Stage το Σάββατο 21 Απριλίου 2018 έχει ετοιμάσει με την μπάντα του ένα νέο, ξεχωριστό πρόγραμμα, όπου χαμηλώνει την ένταση αλλά όχι το πάθος και παρουσιάζει για πρώτη φορά ένα μουσικό ταξίδι με τραγούδια της εφηβείας μας, ερωτικές μπαλάντες που όλοι έχουμε αγαπήσει αλλά και διαχρονικές επιτυχίες. Ο Σωτήρης Σωτηρίου σε αυτήν την εμφάνιση στο Γυάλινο θα παρουσιάσει και το ολοκαίνουργιο αγγλόφωνο digital single, «Guardian Angel», το remake του τελευταίου του τραγουδιού «Σαν σκιά», που έκανε μεγάλη επιτυχία στα ραδιόφωνα αλλά και στο youtube.

Ο γνωστός ηθοποιός – ερμηνευτής υπόσχεται μια αξέχαστη μουσική και όχι μόνο βραδιά στη σκηνή του Γυάλινου Up Stage, με πολλές εκπλήξεις και αγαπημένους καλλιτέχνες, καλεσμένους του, όπως η Έλντα Πανοπούλου, ο Σπύρος Μπιμπίλας, ο Νίκος Καλλίνης (Εκείνος κι Εκείνος), αλλά κι άλλους. 

Σάββατο 21 Απριλίου 2018

Ώρα έναρξης: 22:30

Τιμές

12 ευρώ με μπύρα ή κρασί στο bar

14 ευρώ με ποτό στο bar

17 ευρώ με ποτό στο τραπέζι

40 ευρώ φιάλη κρασί (2 άτομα)

80 ευρώ φιάλη ποτού (4 άτομα)

Προπώληση εισιτηρίων

www.viva.gr

11876

σε όλα τα καταστήματα: Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, vivakiosk, Yoleni’s

ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη

τηλ. 210 9315600

www.gialino.gr

Αφιέρωμα στον ποιητή Δημήτρη Χριστοδούλου

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Οι Εκδόσεις Μετρονόμος παρουσιάζουν την Τετάρτη 25 Απριλίου 2018 και ώρα 21:00 τη μουσική παράσταση- αφιέρωμα «Δημήτρης Χριστοδούλου Όσα τραγούδια σου΄γραψα», στη μουσική σκηνή Σφίγγα

Tραγουδούν:

Νίκος Ανδρουλάκης, Ευτυχία Μητρίτσα, Σοφία Παπάζογλου.

Παίζουν οι μουσικοί

Κώστας Παπακωστόπουλος: κιθάρα

Βασίλης Δρογκάρης: ακορντεόν

Δημήτρης Ρέππας: μπουζούκι

Νίκος Καρατζάς: κρουστά

Θανάσης Σοφράς: κοντραμπάσο

Ενορχήστρωση: Θανάσης Σοφράς

Επιμέλεια προγράμματος: Θανάσης Συλιβός

Είσοδος σε τραπέζι: 12€ με μπύρα ή κρασί

Ώρα έναρξης: 21:30

 

Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845

                                  Λίγα λόγια για τον ποιητή και το έργο του:

Ο Δημήτρης Χριστοδούλου (4 Απριλίου 1924 – 5 Μαρτίου 1991) γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου και παρακολούθησε μαθήματα στο τμήμα οικονομικών επιστημών της Παντείου Σχολής. Κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής έγινε μέλος του ΕΑΜ και το 1944 κρατήθηκε από τους άγγλους στο στρατόπεδο Ελ Ντάμπα στην Αίγυπτο. Κατά τη διάρκεια της απριλιανής δικτατορίας έζησε αυτοεξόριστος στο Παρίσι. Στη λογοτεχνία πρωτοεμφανίστηκε το 1952 με τη δημοσίευση του ποιήματος «Νυχτοφύλακες» στο περιοδικό Μακεδονικά Γράμματα και το 1954 κυκλοφόρησε η ομώνυμη πρώτη ποιητική συλλογή του. Ασχολήθηκε επίσης με την πεζογραφία , το θέατρο και τη στιχουργική. Πολλά έργα του μεταφράστηκαν στα αγγλικά, γαλλικά, ολλανδικά και σουηδικά.

«Αντιπροσωπευτικό ποιητή της γενιάς του» χαρακτηρίζει ο Τάσος Λειβαδίτης τον Δημήτρη Χριστοδούλου σε κριτική του για το βιβλίο «Οι προμάχοι» (Εφημ. Αυγή, 3.3.65). Σημειώνει πως μια σοβαρή αρετή των στίχων του είναι το «έντονα ρυθμικό στοιχείο, πολύ προσωπικό εξάλλου».

Αυτό που έκανε ευρύτερα γνωστό και αγαπητό τον Δημήτρη Χριστοδούλου είναι τα τραγούδια του. Τα ποιήματά του που έγιναν τραγούδια αρχής γενομένης το 1960 με τον Μίκη Θεοδωράκη. Στη συνέχεια στίχους του μελοποίησαν, ο Γιώργος Ζαμπέτας, ο Μάνος Λοΐζος, ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Νίκος Μαμαγκάκης, ο Χρήστος Λεοντής, ο Γιάννης Μαρκόπουλος,  ο Λίνος Κόκοτος, ο Μίμης Πλέσσας, ο  Ζορζ Μουστακί κ.ά.

Μερικοί τίτλοι απ΄ τα τραγούδια του: «Καημός», «Βράχο βράχο», «Παράπονο», «Γωνιά – γωνιά» «Βραδιάζει» (με τον Θεοδωράκη), «Δεν έχει δρόμο να διαβώ», «Με το βοριά» «Ξημερώματα», «Μεσάνυχτα που να σε βρω», (με τον Ζαμπέτα), «Ποιος δρόμος» με τον Μαρκόπουλο), «Ωραίος που είσαι αυγερινέ» (με τον Ξαρχάκο), «Μια καλημέρα», «Δώδεκα παιδιά» (Με τον Λοΐζο), «Γεννήθηκα σε μια στιγμή, «Να΄ταν η ζωή τραγούδι» (με τον Κόκοτο), «Κράτα το φιλί» (με τον Πλέσσα), «Ο Μέτοικος» (με τον Μουστακί).

International Jazz Day 2018, διήμερο, διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Μουσικής

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

 

Κυριακή 29 & Δευτέρα 30 Απριλίου 2018

 

 

Το JazZoo Concert Series, ένα Jazz Project που τα τελευταία δύο χρόνια έχει φιλοξενήσει τα σημαντικότερα ονόματα της ελληνικής jazz σκηνής, συμμετέχει επίσημα στην International Jazz Day 2018,  με ένα διήμερο Festival, Κυριακή 29 και Δευτέρα 30 Απριλίου, το οποίο θα πραγματοποιηθεί ταυτόχρονα σε όλες τις χώρες που συμμετέχουν. Η καθιέρωση της ημέρας αυτής – 30 Απριλίου είναι η επίσημη ημέρα – έγινε τον Νοέμβριου του 2011 από τον Εκπαιδευτικό, Επιστημονικό και Πολιτιστικό Οργανισμό των Ηνωμένων Εθνών (UNESCO) και γιορτάζεται σε συνεργασία με το Thelonious Monk Institute of Jazz, με στόχο να «ενθαρρύνει και να αναδείξει τον διαπολιτισμικό διάλογο και την κατανόηση μέσω της Jazz μουσικής, που ενώνει τους ανθρώπους σε όλες τις γωνιές του πλανήτη».

Το JazZoo Concert Series το οποίο πραγματοποιείται στο The Zoo κάθε Τετάρτη, δημιουργήθηκε από τον Αλέκο Βρέτο – καλλιτεχνική διεύθυνση –  και τον Σπύρο Λευκοφρύδη – ιδιοκτήτη του The Zoo-  με την αμέριστη συμβολή του ραδιοφωνικού παραγωγού Ιλάν Σολομόν και του Μάνθου Γιουρτζόγλου, και ξεκίνησε από το μεράκι τους και το ενδιαφέρον τους για την καλή μουσική.

Η προσπάθεια των συντελεστών και των διοργανωτών έxει  βαθύτερο νόημα από μία απλή γιορτή. Με τον τρόπο αυτό κοιτούν το μέλλον της Ελληνικής Τζαζ Σκηνής σαν εξαγώγιμο προϊόν, το οποίο πρέπει να πάρει επιτέλους τη θέση του στην παγκόσμια σκηνή. Είναι, πλέον, ένας εμφανής πολιτιστικός πυλώνας της Ελληνικής κοινωνίας, τα τελευταία 20 και πλέον χρόνια, με δυναμική, η οποία δεν έχει ακόμα βγει στο προσκήνιο. Αυτή είναι και η προσπάθεια που γίνεται στο The Ζοο κάθε Τετάρτη με κορύφωση την International Jazz Day  2018.

Η συμμετοχή του JazZoo Concert Series στην Παγκόσμια Μέρα της Τζαζ 2018 θα πραγματοποιηθεί με ένα διήμερο All Day Event με συναυλίες και happenings από τις 13.00 μέχρι αργά το βράδυ. Μεγάλα ονόματα της Ελληνικής Τζαζ σκηνής, αλλά και της Ευρωπαϊκής, όπως: Nigel Price, Vassilis Xenopoulos, Next Step Quintet, Pyros Ether, Γιάννης Παπαναστασίου, Κώστας Κωνσταντίνου, Τάκης Πατερέλης κ.α. και μαθητικά γκρουπ απαρτίζουν το line up της 1ης ημέρας.  Την 2η μέρα θα έχουμε την headline συναυλία μας με το κουαρτέτο του Γιάννη Παπατριανταφύλλου σε συνεργασία με έναν από τους σπουδαιότερους μουσικούς στην Ευρώπη, τον Ισραηλινής καταγωγής από το Λονδίνο, Gilad Atzmon. Επίσης, μαζί του δύο από τις πιο εμβληματικές μορφές στην Αγγλική σκηνή της Τζαζ, με πολλαπλά βραβεία και διακρίσεις, ο κιθαρίστας Nigel Price και ο δικός μας Βασίλης Ξενόπουλος, των οποίων το κουαρτέτο είναι ένα από τα καλύτερα στην Αγγλία αλλά και την Ευρώπη.

Βασίλης Ξενόπουλος,

Nigel Price

Πρόγραμμα, Κυριακή 29Απριλίου 2018

13.00 – 15.00Μαθητικά ensemble και happenings

15.00 – 16.30 – Giannis Papanastasiou Quartet

16.30 – 18.00 – Pyros Ether

18.00 – 19.30 – Dimitris Papadopoulos Quintet

19.30 – 21.00 – Next Step Quartet

21.00 – 22.30 – Takis Paterelis – Giorgos Tabakis – Ntinos Manos Trio

22.30 – 00.00 – Vassilis Xenopoulos – Nigel Price Quartet

00.00 – 01.30 –  Βασίλης Ρακόπουλος Quintet

Γιάννης Παπαναστασίου Quartet

Τάκης Πατερέλης

Πυρός Αιθήρ

Πρόγραμμα, Δευτέρα 30 Απριλίου 2018

20.00 – 21.00  – Άρης Παπαδόπουλος Quartet

21.00 – 22.00 – Haris Labrakis Quartet

22.00 – 00:00 Γιάννης Παπαντριανταφύλλου Quartet feat. Gilad Atzmon, Vassilis Xenopoulos & Nigel Price.

00.00 – 01.00  – Νικόλας Αναδολής

Gilad Atzmon

Νικόλας Αναδολής 

Next Step Quartet 

Info:

The Zoo

Ζωοδόχου Πηγής 45, Χαλάνδρι, τηλ. 210 6745375

Κυριακή 29 Απριλίου 2018: Έναρξη 13:00 πμ (-2:00 π.μ)

Δευτέρα 30 Απριλίου 2018: Έναρξη 20.00 μ.μ. (-2:00 π.μ)

Τιμές Εισιτηρίων:

Κυριακή – 29 Απριλίου: 10 € (τιμή προπώλησης 8 €)

Δευτέρα – 30 Απριλίου: 14 € (τιμή προπώλησης 12 €)

Φοιτητικό – Μαθητικό – ΑΜΕΑ – Άνεργοι: 12 €

και για τις δύο ημέρες τιμή προπώλησης 20 €

 

Προπώληση Εισιτηρίων:

Viva.gr

ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:  16 Απριλίου 2018  

 

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Αλέκος Βρέτος

Επικοινωνία – Προβολή: Χρύσα Ματσαγκάνη

Γιάννης Παπαντριανταφύλλου Quartet 

Χάρης Λαμπράκης Quartet 

H Φωτεινή Βελεσιώτου για δυο βραδιές στο Γυάλινο

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Η Φωτεινή Βελεσιώτου επιστρέφει στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο για δύο μόνο παραστάσεις, στις 5 και 12 Μαΐου 2018, κλείνοντας έτσι έναν κύκλο πετυχημένων εμφανίσεων σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο.

Με τολμηρή διάθεση για καλλιτεχνική αναζήτηση την είδαμε στην θεατρική παράσταση «Γυναίκες», την απολαύσαμε σε λαϊκό πάλκο, αλλά και να δίνει μικρά ρεσιτάλ σε όλη την επικράτεια. Η Φωτεινή με τη σπανιότητα της φωνής της και τη βαθύτητα της ερμηνείας της ανανεώνει το καλό λαϊκό τραγούδι. Αυτήν την περίοδο τη βρίσκουμε στο στούντιο να ηχογραφεί εντατικά τη νέα της δισκογραφική δουλειά, δείγμα της οποίας θα ακούσουμε στις εμφανίσεις της στο Γυάλινο. Με ανανεωμένο πρόγραμμα και νέες μουσικές αναζητήσεις εκτός από τα αγαπημένα «Μέλισσες», «Διόδια», «Μυστικό», «Στάχτη», φέρνει στο προσκήνιο τραγούδια της προσωπικής αλλά και της παράλληλης δισκογραφίας της. Στο δεύτερο μέρος της παράστασης δίνει έμφαση στο λαϊκό ρεπερτόριο με κλασσικά τραγούδια σπουδαίων συνθετών όπως ο Άκης Πάνου, ο Βασίλης Τσιτσάνης, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Γιώργος Ζαμπέτας, κ.α.

Δίπλα της ο νέος ταλαντούχος τραγουδιστής Σωτήρης Μπαλλάς, που ήδη ετοιμάζει την πρώτη του ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά και ο οποίος με τις ερμηνείες του, εκφράζει ολοκληρωμένα τον επίκαιρο λόγο των ποιητών στην ελληνική μουσική.

Επίσης μαζί της, σταθεροί συνταξιδιώτες τα τελευταία χρόνια, ο Νίκος Παπαναστασίου στην ενορχήστρωση, το πιάνο και το ακορντεόν, ο Γιώργος Καραμφίλλης στο μπουζούκι, τον τζουρά και τον μπαγλαμά, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο και στα τύμπανα ο Θωμάς Κωστούλας.

Πληροφορίες

Ώρα προσέλευσης: 22:30

Τιμές

12 ευρώ με μπύρα ή κρασί στο bar

15 ευρώ με ποτό στο bar

Τραπέζι

55 ευρώ φιάλη κρασί (2 άτομα)

110 ευρώ φιάλη ποτό (4 άτομα)

25 ευρώ ποτό στο τραπέζι

 

Προπώληση εισιτηρίων

www.viva.gr

11876

σε όλα τα καταστήματα

Seven Spots, Reload, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, αθηνόραμα.gr, vivakiosk, Yoleni’s

ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη

τηλ. 210 9315600

Οι «Συνδέσεις» με την Αγγελική Τουμπανάκη στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Η παράσταση – πρόταση της Αγγελικής Τουμπανάκη που συζητήθηκε μέσα στο 2017, θα παρουσιαστεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για τρεις Τετάρτες, φιλοξενώντας τρεις σημαντικούς καλλιτέχνες!

Σε αυτό τον κύκλο των «Συνδέσεων», η Αγγελική Τουμπανάκη έχει την χαρά και την τιμή να συμπράττει με την εμβληματική τραγουδίστρια Μαρία Φαραντούρη (Τετάρτη 21 Μαρτίου), τον ξεχωριστό σολίστα του κλαρίνου Θανάση Βασιλόπουλο (Τετάρτη 28 Μαρτίου) και τον σημαντικό συνθέτη και κιθαριστή Νότη Μαυρουδή (Μ. Τετάρτη 4 Απριλίου), σε μια διαδρομή με τραγούδια – ορόσημα της ελληνικής και διεθνούς δισκογραφίας, με ανοιχτούς ορίζοντες στη διάδραση και την ελευθερία της μουσικής έκφρασης.

Η Αγγελική Τουμπανάκη με τους συνεργάτες της, Βασίλη Κετεντζόγλου στην κιθάρα, Στάθη Άννινο στο πιάνο, Απόστολο Καλτσά στο μπάσο και Ηλία Δουμάνη στα τύμπανα και το γυναικείο πολυφωνικό σχήμα «Terra Voce», δημιουργούν ένα

σύγχρονο, πολυδιάστατο ηχητικό περιβάλλον με φυσικούς και ηλεκτρονικούς ήχους,

λούπες και πολυφωνίες, αυτοσχεδιασμούς και συνθέσεις – συνδέσεις διαφορετικών χωροχρόνων.

Την ίδια στιγμή, αναπτύσσεται μια διαδραστική συνύπαρξη του ήχου και της εικόνας,

με τον πολυβραβευμένο σκιτσογράφο Soloúp, να ιχνογραφεί τις ιστορίες των τραγουδιών σε πραγματικό χρόνο.

Η Αγγελική Τουμπανάκη σε τρεις παραστάσεις με εκλεκτούς καλεσμένους, συνδέοντας βιωματικά το παρελθόν με το τώρα, το προσωπικό με το όλον, τον πειραματισμό και την επικοινωνία πέρα από σύνορα και νόρμες.

Επιμέλεια Προγράμματος : Όλγα Λασκαράτου

Επιμέλεια Ήχου: Γιώργος Καρυώτης

 

Αγγελική Τουμπανάκη – «Συνδέσεις»

 Βασίλης Κετεντζόγλου: κιθάρα

Στάθης Άννινος: πιάνο 

Απόστολος Καλτσάς: μπάσο, loops

Ηλίας Δουμάνης:  τύμπανα, pads, loops

Αγγελική Τουμπανάκη: φωνή, loops

πολυφωνικό σχήμα “Terra Voce” 

Live drawing :  Soloúp

Τετάρτη 21 Μαρτίου – Μαρία Φαραντούρη (φωνή)

Τετάρτη 28 Μαρτίου – Θανάσης Βασιλόπουλος (κλαρίνο)

Μ. Τετάρτη 4 Απριλίου | Νότης Μαυρουδής (κιθάρα)

Συμπαραγωγή: Artway – Τεχνότροπον & Red Μoonlight Productions

 Πληροφορίες – προπώληση: ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ

Διεύθυνση: Πειραιώς 206, Ταύρος | Τηλ.: 210 341 8550 |  www.mcf.gr

 Τιμή εισιτηρίου: Γενική Είσοδος: 16 ευρώ – Μειωμένη τιμή: 13 ευρώ

Γράφτηκαν για τις «Συνδέσεις»:

«…Αυτό το ρεπορτάζ θα μπορούσε να είναι μια φράση. Στην προστακτική. Να την δείτε!!! …Έχετε δει τραγουδίστρια όπου όλα της τα μέλη (χέρια, ώμοι, δάκτυλα), εκφράσεις προσώπου, αναπνοή, συντονίζονται και «χορεύουν» τις λέξεις; Μουσικός, δημιουργός, vocal performer, performer (η Αγγελική Τουμπανάκη) είναι ο ορισμός της παλλόμενης χορδής όταν ερμηνεύει…
Οι «Συνδέσεις» είναι το ρεζουμέ της μέχρι τώρα πορείας της…» Χάρις Ποντίδα – Tospirto.net

http://tospirto.net/music/ive_seen/31848

«…Παράσταση δουλεμένη, προσεγμένη ηχητικά, τεχνικά άψογη, αποδεικνύει ότι ο πειραματισμός μπορεί ακόμα να έχει θέση στο ελληνικό τραγούδιΗ Αγγελική Τουμπανάκη τιθασεύεται σε τέτοιο βαθμό από τη δύναμη της μουσικής, που η ίδια καταλήγει να είναι ατίθαση και αχαλιναγώγητη απέναντι σε κάθε μορφή της. Είναι μοναδικός ο τρόπος που συνδέει τις μουσικές του κόσμου και τις κάνει δικές της, μεταδίδοντάς τες ταυτόχρονα και στο κοινό που την παρακολουθεί, δημιουργώντας ένας είδος επίκλησης σε μια δύναμη χαράς…»  Διονύσης Χριστόπουλος – Musicity.gr

https://www.musicity.gr/eidame-lives/item/9585-eidame-aggeliki-toubanaki-passport-kerameikos-musicity-2017

 «… Ό,τι και να πει κανείς, δεν θα είναι ποτέ αντάξιο της πραγματικότητας … H παράσταση αυτή αποτελεί ό,τι καλύτερο έχουμε δει έως τώρα από την Αγγελική». Ιωάννα Μπρατσολιά – Jumpingfish.gr

https://www.jumpingfish.gr/article/h-aggelikh-toympanakh-me-tis-syndeseis-paroysias/360069

 «Συνδέσεις» … ήχων, χρωμάτων εποχών… Μια εκπληκτική, πρωτότυπη μουσική παράσταση, ορισμός της ελεύθερης έκφρασης και του αυτοσχεδιασμού, με κανόνα την συλλογική δημιουργία, με αγάπη για τη μουσική, ασυναγώνιστες ερμηνείες τόσο από την Αγγελική, όσο και από το πολυφωνικό μουσικό σχήμα «Τerra Voce» ( το οποίο αποτελείται από πέντε μαθήτριές της ), με την αριστουργηματική σκηνοθεσία της Σοφίας Σπυράτου, αλλά και την «ζωντανή ζωγραφική» του μοναδικού και πολυβραβευμένου σκιτσογράφου Soloup να ιχνογραφεί τις ιστορίες των τραγουδιών συνδέοντας τον ήχο και την ερμηνεία με εικόνες…»   Αγγελική Παπαϊωάννου –epikairo.com

http://www.epikairo.com/syndesis-ichon-chromaton-epochon-tis-pebtes-tou-noemvri-ap-tin-angeliki-toubanaki-sto-passport/

Ο Δημήτρης Παγωμένος στο HolyWood Stage

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

 

Ο Δημήτρης Παγωμένος με την μπάντα του έρχεται την Παρασκευή 16 Μαρτίου και ώρα 10 μ.μ. στη μουσική σκηνή HolyWood Stage για να μας παρουσιάσει την πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο ¨Περιπλάνηση¨. Μέσα από  ένα δυνατό live με τραγούδια δικά του καθώς και άλλων ιδιαίτερα αγαπημένων δημιουργών, ανακατεύουν τη γκάιντα και το κλαρίνο με τις ηλεκτρικές κιθάρες, το λαούτο και το μπαγλαμά με τους έντονους ρυθμούς στα τύμπανα δημιουργώντας μια περιπλάνηση απο την παράδοση μέχρι τον σύγχρονο ροκ ήχο! 

Μαζι του οι μουσικοί :
Νίκος Βογιατζάκης – ηλεκτρική κιθάρα , φωνητικά 
Αλέξανδρος Κανακάκης – πνευστά, λαουτο, μπαγλαμά, φωνητικά
Άρης Τερζάκης – μπάσο, φωνητικά 
Νίκος Παγωμένος – Τύμπανα, κρουστά

Μάρκος Πινακουλάκης – Ηχοληψία

 

Ώρα έναρξης:22:00

Προπώληση Εισιτήριων

Είσοδος 8 € (προπώληση) με δωρεάν ποτήρι μπύρα ή κρασί

Φυσική προπώληση  εισιτηρίων πραγματοποιείται:

α) Σε ΟΛΑ τα καταστήματα PUBLIC

Online:http://tickets.public.gr/el/HolyWoodStage/

β) »TICKETSERVICES»

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)

Τηλεφωνικές παραγγελίες: 2107234567

Online: www.ticketservices.gr

γ) HolyWood Stage Λεωφ. Βουλιαγμένης 289

Ο χώρος είναι ΠΡΟΣΒΑΣΙΜΟΣ για ΑμΕΑ (διαθέτει WC ΑμΕΑ).

 

Την ημέρα της παράστασης

Είσοδος (πόρτα) 10 € με δωρεάν ποτήρι μπύρα ή κρασί

HolyWood Stage Λεωφ. Βουλιαγμένης 289

(πλησίον σταθμών μετρό Δάφνη και Αγ. Δημήτριος)

κράτηση στα τηλέφωνα του HolyWood Stage

Τηλ.: 2109700418 & 6942657651 & 6945314316

Irish Music Memoirs: A Celebration of Irish traditional music & film. Στον κινηματογράφο Τριανόν

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Γιορτάζοντας τη μεγάλη γιορτή των Ιρλανδών, την εβδομάδα του Αγίου Πατρικίου, το Τριανόν παρουσιάζει το κέλτικο ensemble Sòlastas σε ιρλανδικά παραδοσιακά τραγούδια. Στο τέλος της συναυλίας, θα προβληθεί σε πανελλήνια πρεμιέρα και για μία μοναδική προβολή (με ελληνικούς υπότιτλους), η ταινία Song of Granite για τη ζωή του παραδοσιακού seannós τραγουδιστή Joe Heaney.

 Η ταινία, σε σκηνοθεσία Pat Collins, ο οποίος υπογράφει το σενάριο μαζί με τους Eoghan Mac Giolla Bhríde και Sharon Wooley, βγήκε τον Νοέμβριο του 2017 στις ιρλανδικές αίθουσες. Στις 13 Μαρτίου θα κάνει την πανελλήνια πρεμιέρα της στο πλαίσιο της εκδήλωσης Irish Music Memoirs. Πρόκειται για ένα σπάνιο βιογραφικό ντοκουμέντο στην ιρλανδική γαέλικη (κέλτικη) διάλεκτο της Δυτικής Ιρλανδίας και συγκεκριμένα της περιοχής Connemara (Κομητεία Galway). Το Song of Granite παντρεύει με πολύ ιδιαίτερο τρόπο πραγματικά ντοκουμέντα από τη ζωή του τραγουδιστή, αλλά και κινηματογραφικό υλικό με ηθοποιούς, συνδυάζοντάς τα με τη γλώσσα και τα τοπία της περιοχής Connemara, όπου έζησε και μεγάλωσε ο Joe Heaney.

 Η ταινία ήταν η επίσημη πρόταση της Ιρλανδίας για το Όσκαρ Ξενόγλωσσης Ταινίας 2018, κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Φωτογραφίας στο Galway Film Fleadh (Ιρλανδία), ήταν στην επίσημη επιλογή του Φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι, ενώ η παγκόσμια πρεμιέρα της ταινίας έγινε στο Φεστιβάλ SXSW 2017 στο Τέξας.

 

Ο Joe Heaney (Joe Éinniú  ή Seosamh Ó hÉanaí) γεννήθηκε στις 15 Οκτωβρίου 1919 στην Κονεμάρα και πέθανε την 1η Μαΐου 1984 στο Σιάτλ και ήταν παραδοσιακός τραγουδιστής του seannós.

Μιλούσε τη γαέλικη γλώσσα και τραγουδούσε από 5 χρονών, όμως σε συναυλία εμφανίστηκε γύρω στα 20. Είχε κερδίσει αρκετές φορές βραβεία στους εθνικούς διαγωνισμούς παραδοσιακού τραγουδιού. Το 1959, ηχογραφήθηκε  αρκετό υλικό από τα τραγούδια του, αφηγήσεις και folklore από το BBC. Το 1965 πήγε στην Αμερική και για δυο χρόνια πριν πεθάνει δίδασκε στο Πανεπιστήμιο της Ουάσινγκτον, στο Σιάτλ. 

Τo παραδοσιακό τραγούδι της Ιρλανδίας seannós σημαίνει «με τον αρχαίο τρόπο», δηλαδή χωρίς συνοδεία οργάνων, όπως τραγουδούσαν στα παλιά χρόνια πριν ενσωματωθούν τα όργανα στο τραγούδι. Το είδος το χαρακτηρίζουν κυρίως τα πολύ δύσκολα γυρίσματα και ότι απαντάται στη δυτική πλευρά της Ιρλανδίας, στα γαέλικα και στα αγγλικά. «Το κούνημα των χεριών, το κλείσιμο των ματιών, το κράτημα του ήχου, το γύρισμα, το τοπίο, τα λιγοστά δέντρα, ο αέρας, η βροχή, τα λιβάδια, οι βάλτοι, τα πουλιά, η μελωδία, τα λόγια. Μοιρολόγια, ανεκπλήρωτη αγάπη…» Όλα τα παραπάνω συνθέτουν το σκηνικό του παραδοσιακού αυτού είδους τραγουδιού.

Η ιδέα της εκδήλωσης ήταν μια πρωτοβουλία της Λαμπρινής Γιώτη, συνιδρυτικό μέλος του κέλτικου ensemble Sòlastas, εθνομουσικολόγου με ειδίκευση στο seannós παραδοσιακό γαέλικο τραγούδι της νοτιο-δυτικής πλευράς της Ιρλανδίας (Seannós Singing style in the West Cork Gaeltacht).

Η Λαμπρινή Γιώτη ασχολείται με την ιρλανδική μουσική από το 1993 και επαγγελματικά από τα τέλη του 1990. Το 2006 έκανε το μεταπτυχιακό της στο Πανεπιστήμιο του Limerick (Irish World Academy of Music and Dance) στον τομέα της Εθνομουσικολογίας με ειδίκευση στο τραγουδιστικό στυλ της γαέλικης περιοχής του Cork, έχοντας σαν βάση σπουδαίους παραδοσιακούς τραγουδιστές, όπως η Eilís Ní Shúilleabháin και ο Iarla Ó Lionáird. Έχει διδαχτεί ιρλανδική μουσική από τους: Tomás Ó Canainn, Deirdre Scanlon, Elaine Cormican, Eilís Ní Shúilleabháin, Iarla Ó Lionáird, Nóirín Ní Riain, Mícheál Ó Súilleabháin, Sandra Joyce, Niall Keegan, Muireann Nic AmhlaoibhΕίναι πρωτοπόρος στη διάδοση του ιρλανδικού πολιτισμού με πολυάριθμες εκδηλώσεις για τη λογοτεχνία, ποίηση, θρησκεία,  φωτογραφία και μουσική, πάντα σε συνεργασία με την Ιρλανδική Πρεσβεία, το Culture Ireland, και τον Ελληνο- Ιρλανδικό Σύλλογο (Μουσείο Ακρόπολης, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Παρνασσός, Αγγλικανική Εκκλησία κα). Εδικότερα όσον αφορά το παραδοσιακό ιρλανδικό τραγούδι, διδάσκει σεμινάρια από το 2008 (πάνω από 100 μαθητές σε όλη την Ελλάδα) στο σπάνιο είδος του seannós. Έχει ιδρύσει τη γαέλικη χορωδία Curfá με μαθητές των σεμιναρίων. Από το 2011, πραγματοποιεί συγκριτική μελέτη στα γαέλικα τραγούδια της δυτικής πλευράς της Σκωτίας και της Ιρλανδίας. Είναι μέλος του Ελληνο- Ιρλανδικού συλλόγου από το 1997 και μέλος της επιτροπής -υπεύθυνη για τις πολιτιστικές εκδηλώσεις.

Sòlastas. Sòlastas στα σκωτσέζικα γαέλικα σημαίνει «ο φωτισμένος». Οι Sòlastas παίζουν world music, κυρίως άγνωστα τραγούδια στην αγγλική και γαέλικη γλώσσα από Ιρλανδία, Σκωτία, αλλά και σαμανικούς σκοπούς από τη Λαπωνία, παραδοσιακή μουσική από τη Σουηδία, τα Απαλάχια Όρη, τη γυναικεία παράδοση του Χεράτ (Καμπούλ), το Αφγανιστάν, την Ελλάδα, τη θρησκευτική μεσαιωνική παράδοση της Πορτογαλίας, της Ιταλίας και της Καταλονίας, καθώς και τη μουσική των Βαλκανίων σε δικές τους ενορχηστρώσεις βασισμένες στο ύφος του κάθε είδους. Πολλά από τα τραγούδια είναι χωρίς τη συνοδεία οργάνων ή με όσο το δυνατό λιγότερα όργανα και η ενορχήστρωση είναι βασισμένη στην τεχνική των Sean Nós Gaelic και της σχολής των βάρδων. Η μπάντα ξεκίνησε ως ντουέτο το 2011 με το όνομα «Labrini Gioti & George Tsimbouksis Project», μέχρι το 2013 που ενώθηκαν με τον Αντώνη Πανταζή και ξεκίνησαν τους αυτοσχεδιασμούς & τα live με ηλεκτροακουστικό ήχο πάνω σε παραδοσιακές μουσικές. 

Το 2015 προστέθηκαν στην ομάδα οι κοντραμπασίστες Αντώνης Τζίκας και Θοδωρής Κουέλης.  Τα όργανα που χρησιμοποιούν είναι τραγούδι, πιάνο, nyckelharpa(το παραδοσιακό σουηδικό μεσαιωνικό όργανο), αμερικάνικο μαντολίνο, πορτογαλική μαντόλα και adufe (κρουστό), τρίχορδο μπουζούκι, κιθάρα, φλογέρες, φλάουτο με ράμφος και κοντραμπάσα. Η μπάντα συνδιοργανώνει από το 2014 μαζί με άλλες κέλτικες μπάντες, το Φεστιβάλ Κέλτικης Μουσικής και  έχει παρουσιαστεί σε διάφορες μουσικές σκηνές, στο Φεστιβάλ Φαντάστικον 2016, στο 1ο, 2ο και 3ο Φεστιβάλ Κέλτικης Μουσικής, στο Τριανόν και σε ραδιοφωνικές εκπομπές, μεταξύ άλλων. Συνεργάζεται με τον Ελληνο-Ιρλανδικό Σύλλογο, την Ιρλανδική και τη Βρετανική Πρεσβεία.

Τρίτη 13 Μαρτίου 2018

 Πρόγραμμα

20:00 Ιρλανδικά παραδοσιακά τραγούδια από το Κέλτικο ensemble Sòlastas

21:30 Πανελλήνια πρεμιέρα της ταινίας «Song of Granite» (Σκηνοθεσία: Πατ Κόλινς, ΗΠΑ, 2017, Α/Μ, 105′)

 Εισιτήρια: 10 ευρώ  –  8 ευρώ (ΑμεΑ, άνεργοι, προπώληση)

Προπώληση μέσω του δικτύου Viva.gr και στο ταμείο του Τριανόν

 Συντελεστές

Οργάνωση Παραγωγής: ΤΡΙΑΝΟΝ

 Sòlastas:

Λαμπρινή Γιώτη, τραγούδι- πιάνο- ρεπερτόριο

Γιώργος Τσιμπουξής, μπουζούκι- κιθάρα

Αντώνης Πανταζής, αμερικάνικο μαντολίνο

Γιάννης Καραμανιώλας, κοντραμπάσο

Ηχολήπτης: Γιώργος Βερυκάκης

Φώτα: Γιώργος Τσιμπουξής

Βίντεο: Νεκτάριος Σταθόπουλος

Δημιουργικό: Ovalimage-Ζίνα Παπαδοπούλου

«Ο Γκάτσος που Αγάπησα» με το Μανώλη Μητσιά και την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

To πρόγραμμα που έγινε sold out από την πρώτη κιόλας στιγμή επιστρέφει για δυο ακόμη νύχτες , στις 3 και στις 10 Μαρτίου 2018  και ώρα 21:00, στον Φιλολογικό Σύλλογο  “Παρνασσός”.

Ένα αφιέρωμα από καρδιάς στον ποιητή των τραγουδιών και μέσα από αυτό μια ολοκάθαρη μουσική διαδρομή στην ιστορία και τον πολιτισμό της νεώτερης Ελλάδας.

Οι στίχοι του Νίκου Γκάτσου, του ποιητή που έδωσε τον κανόνα του καλού ελληνικού τραγουδιού και που αγαπήθηκε όσο λίγοι ομότεχνοί του, θα πλημμυρίσουν τη σκηνή του ΦΣ “Παρνασσός” με τις μελωδίες των Μάνου Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη, Σταύρου Ξαρχάκου, Δήμου Μούτση, Λουκιανού Κηλαηδόνη και Ηλία Ανδριόπουλου. “Μη μου χτυπάς τα μεσάνυχτα την πόρτα”, “Ο Γιάννης ο Φονιάς”, “Τ΄Αστέρι του Βοριά”, “Αθανασία”, “Κεμάλ”, “Αύριο πάλι”, “Ραλλού”, “Άσπρη μέρα και για μας”, “Χάρτινο το Φεγγαράκι”, “Αθήνα”, “Ήταν καμάρι της αυγής”, είναι μερικοί μόνο από τους τίτλους των υπέροχων τραγουδιών που θα ακουστούν.

O αξεπέραστος Μανώλης Μητσιάς συναντιέται στην σκηνή με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη που απαγγέλλει στίχους του ποιητή και τραγουδά για πρώτη φορά επί σκηνής.

Και οι δυο μαζί αποδίδουν και αναδεικνύουν τον πλούτο συναισθημάτων, εικόνων και χαρακτήρων που ο Γκάτσος χώρεσε σ’ αυτή τη σύντομη τέχνη που λέγεται τραγούδι.

Ανάμεσα στα τραγούδια, θα ακουστούν κείμενα σε επιμέλεια Αγαθής Δημητρούκα. Πρόκειται για κείμενα ανθρώπων του πνεύματος, που κρατούν όπως κι ο Γκάτσος με το έργο τους τη συλλογική μνήμη ζωντανή και το «σκηνικό» μας όρθιο.

Συντελεστές:

Αχιλλέας Wastor: πιάνο

Ηρακλής Ζάκκας: μαντολίνο-μπουζούκι

info:

αίθουσα Φιλολογικού Συλλόγου “Παρνασσός” , πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 (στάση Μετρό Πανεπιστήμιο)

Τηλέφωνο:   2106109513, 6944303274

Εισιτήρια : από 10€

Προπώληση: viva.gr, τηλ 11876

Η Φωτεινή Δάρρα ερμηνεύει τραγούδια της Τζένης Βάνου

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Μετά τη sold ουt παράσταση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και τις εξαιρετικές κριτικές που απέσπασε, έρχεται στο θέατρο Παλλάς για να εντυπωσιάσει το Αθηναϊκό κοινό!

Ένα αγαπημένο ρεπερτόριο μιας κορυφαίας φωνής, της Τζένης Βάνου, παρουσιάζει η ερμηνεύτρια Φωτεινή Δάρρα, την Δευτέρα 19 Μαρτίου για μία και μοναδική παράσταση στο  θέατρο Παλλάς! Η Φωτεινή θα αφηγηθεί στοιχεία από τη ζωή της Ελληνίδας Edith Piaf, δηλαδή της Ευγενίας Βραχνού γνωστής ως Τζένη Βάνου.

Την σκηνοθεσία στην παράσταση της Αθήνας συνυπογράφει ο  Δημήτρης Παπάζογλου, ο επί σειρά ετών συνεργάτης της Αλίκης Βουγιουκλάκη, της Μαρινέλλας κ.α

Την πρώτη φορά που η Φωτεινή Δάρρα ερμήνευσε δισκογραφικά τα τραγούδια της Τζένη Βάνου ο δίσκος έγινε πλατινένιος σε πωλήσεις. Ακολούθησαν τότε συναυλίες στο Παλλάς οι οποίες έγιναν sold out.

Το τραγούδι, «αγόρι μου» κέρδισε το κοινό που ζητάει πάντα στις συναυλίες της να ακούει τα τραγούδια αυτά!

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παπάζογλου

Σχεδιασμός ήχου: Δημήτρης Μπουρμπούλης

Ηχολήπτης stage: Γιάννης Κολεβέντης

Φωτισμοί: Γιάννης Μανιατάκος

Διεύθυνση Επικοινωνίας : Μαργαρίτα Δρούτσα

Παίζουν οι μουσικοί:

Άκης Γαβαλάς – Τύμπανα

Αντώνης Γερογιάννης – Κρουστά

Τεό Λαζάρου – Μπάσο

Σωτήρης Καστάνης – Κιθάρα

Βαγγέλης Μαχαιρας – Μπουζούκι

Γιάννης Αρβανιτάκης – Τρομπόνι

Αποστόλης Καλογιάννης – Τρομπέτα

Κώστας Ιωαννίδης – Σαξόφωνο & Κλαρινέτο

Συμμετέχουν οι Ηθοποιοί – Τραγουδιστές:

Γιάννης Αθητάκης, Ζωή Βατίστα, Μαρία Γεροδήμου, Χριστίνα Ελληνοδέλη,  Αγγελική Κουτελέκου

ΩΡΕΣ ΚΑΙ ΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Δευτέρα 19/03, ώρα έναρξης 20.30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

VIP ZΩΝΗ: 80 ευρώ

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 50 ευρώ

Α ΖΩΝΗ: 30 ευρώ

Β ΖΩΝΗ: 20 ευρώ

Γ ΖΩΝΗ: 15 ευρώ

Δ ΖΩΝΗ: 10 ευρώ

Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις τηλ. Επικοινωνίας 210 3639343.

 Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε μέσω του δικτύου www.viva.gr και από ταμεία του Θεάτρου Παλλάς 210 3213100.