fbpx

Η Φωτεινή Βελεσιώτου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Επιστροφή στο χώρο που συνδέθηκε περισσότερο απ’ οποιονδήποτε άλλον στην Αθήνα, για την Φωτεινή Βελεσιώτου αυτόν τον χειμώνα, το Γυάλινο Μουσικό Θέατρο. Από τις 6 Δεκεμβρίου 2019 και κάθε Παρασκευή, θα στεγάζει τη νέα σειρά εμφανίσεων της, στις οποίες κάθε εβδομάδα θα συμμετέχει ένας σημαντικός καλεσμένος.

Η ξεχωριστή φωνή της Φωτεινής Βελεσιώτου δύσκολα χαρακτηρίζεται, παρ’ όλα αυτά αποτελεί μια γέφυρα που μας ενώνει με το πιο αρχέγονο, το πιο αληθινό κομμάτι του τραγουδιού και της έκφρασης. Συγκινεί με τον πιο άμεσο τρόπο, τραγουδώντας παλιά λαϊκά που άφησαν εποχή καθώς και τραγούδια όπως οι «Μέλισσες» και τα «Διόδια» που την καθιέρωσαν στις καρδιές του κοινού αλλά και το πρόσφατο «Πόσο πονάει η καρδιά» από το νέο της album: «Ένας κύκλος είναι όλα».

Από το πρόγραμμα της δε θα μπορούσαν να λείπουν κλασσικά τραγούδια αγαπημένων συνθετών που έχουν μείνει χαραγμένα στη μνήμη μας και μας αρέσει να τα τραγουδάμε.

Μαζί της η ανερχόμενη τραγουδοποιός Κωνσταντίνα Πάλλα η οποία έχει κυκλοφορήσει ήδη την πρώτη της δισκογραφική δουλειά από τη MINOS EMI με τίτλο «Όνειρα» και έχει γράψει για τη Φωτεινή Βελεσιώτου το ήδη αγαπημένο, «Πόσο πονάει η καρδιά».

Σταθεροί συνταξιδιώτες τα τελευταία χρόνια ο Γιώργος Καραμφίλλης στο μπουζούκι, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο, ο Θωμάς Κωστούλας στα τύμπανα και ο Νίκος Παπαναστασίου στην ενορχήστρωση, το πιάνο και το ακορντεόν.

Έναρξη:

Παρασκευή 6 Δεκεμβρίου 2019 και κάθε Παρασκευή

Ώρα: 22:30

Τιμές:

13€ με μπύρα/κρασί στο bar

15€ με ποτό στο bar

23€ με ποτό στο τραπέζι(β’ ποτό 7)

65€ φιάλη κρασί ανά 2 άτομα

130€ φιάλη ποτού ανά 4 άτομα

Προπώληση εισιτηρίων:

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr

ηλεκτρονικά στο www.viva.gr

τηλεφωνικά στο 11876

Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων:

Seven Spots | Reload Stores | WIND | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni’s

Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη

τηλ.: 210 9315 600

www.gialino.gr

Ο Μίμης Πλέσσα και ο Γιώργος Κατσαρός: «7 και…με 10 και….» στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Κατόπιν της  περσινής θριαμβευτικής σειρά εμφανίσεων τους, ο Μίμης Πλέσσας και ο Γιώργος Κατσαρός, επιστρέφουν στη σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου, για μια νέα μουσική παράσταση, το «7 και…με 10 και….».  Μέσα από ένα τρίωρο πρόγραμμα, θα ξαναθυμηθούμε σπουδαία τραγούδια των δύο μεγάλων συνθετών, στιγμές που έχουν για πάντα χαραχτεί στις καρδιές μας.

Ο Μίμης Πλέσσας και ο Γιώργος Κατσαρός εγγυώνται μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία, διανθισμένη από τις εκατοντάδες μεγάλες στιγμές της πορείας τους στην δισκογραφία, που έχουν αφήσει ιστορία.

Ο Μίμης Πλέσσας θα παίξει στο πιάνο τραγούδια από την πλούσια καριέρα του, παρασύροντας μας σε νοσταλγικά ταξίδια με τα αθάνατα τραγούδια του.

Το γλυκό σαξόφωνο του Γιώργου Κατσαρού θα μας θυμίσει μεγάλες στιγμές της καριέρας του αλλά και αγαπημένες ξένες μελωδίες, μέσα από το χαρακτηριστικό του παίξιμο.

Ένα ταξίδι που διατρέχει το λαϊκό και ελαφρύ τραγούδι, γεμάτο αξέχαστα τραγούδια, στιγμές από τα κλασικά ελληνικά μιούζικαλ του Δαλιανίδη αλλά και τα ποπ του ‘60.

Στην ερμηνεία τρεις ξεχωριστές φωνές, η Χρυσούλα Στεφανάκη, ο Σπύρος Κλείσσας και η Tereza που θα αποδώσουν τις διαχρονικές επιτυχίες των δύο συνθετών.

Χρυσούλα Στεφανάκη
Σπύρος Κλείσσας
Tereza
The Charms

Και βέβαια οι νοσταλγοί του rock ‘n’ roll της δεκαετίας του 60, θα απολαύσουν τους θρυλικούς The Charms, να ερμηνεύουν τις μεγάλες τους επιτυχίες (Διωγμός, Γλυκειά αγαπημένη, Τρελοκόριτσο, Νοσταλγία, Έξω απ’ τον κόσμο), σε ένα ξέφρενο party.

Ένα μοναδικό μουσικό γεγονός που θα λαμβάνει χώρα τις Κυριακές στην κεντρική σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου, από τις 8 Δεκεμβρίου 2019.

Τραγούδι, νοσταλγία, κέφι και εξαιρετικό φαγητό κάθε Κυριακή στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο.

Eνορχήστρωση: Κώστας Νικολόπουλος

Ώρα έναρξης: 19:00

Τιμές

13 ευρώ με μπύρα ή κρασί στο bar

15 ευρώ με ποτό στο bar

22 ευρώ με ποτό στο τραπέζι

60 ευρώ φιάλη κρασί για 2 άτομα

120 ευρώ φιάλη ποτού για 4 άτομα

Προπώληση εισιτηρίων

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr

ηλεκτρονικά στο www.viva.gr

τηλεφωνικά στο 11876

Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων

Seven Spots | Reload Stores | Wind | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni’s

Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη

τηλ. 210 9315600

www.gialino.gr

«Πειραγμένα» soundtracks των ’60’s, ’70’s και ’80’s από τους Ramdat Trio

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Την Παρασκεύη 22 Νοεμβρίου 2019 το Ramdat Tri παρουσιάζει το νέο τους πρότζεκτ από «πειραγμένα» soundtracks των ’60’s, ’70’s και ’80’s”.

Το εν λόγω πρότζεκτ δημιουργήθηκε από την αυθόρμητη έμπνευση του Γιάννη Αράπη να αυτοσχεδιάσει πάνω σε θέματα του Cape Fear (J. Lee Thompson-1962) και του Taxi Driver (Martin Scorsese -1976).

Μετά από πειραματισμούς και δοκιμές, η μουσική του Bernard Herrmann αποτέλεσε μία γερή βάση, πάνω στην οποία βασίστηκαν και ανάπτυξαν ένα πολυποίκιλτο αισθητικά μουσικό υλικό, στο πλαίσιο του αυτοσχεδιασμού και της  ελεύθερης έκφρασης.

Το βασικό στοιχείο άλλωστε που ανέκαθεν χαρακτήριζε τους Ramdat είναι ότι ποτέ δεν γίνονται δέσμιοι του αρχικού υλικού αλλά ουδέποτε το αφήνουν τελείως πίσω τους.

«Η εμπειρία αυτή, ευχάριστη – αν και κάπως άβολη ταυτόχρονα – όσο ήταν, μας έδωσε κίνητρο να μπούμε σε μία διαδικασία – που ήταν δύσκολη, αλλά απόλυτα δημιουργική- να ασχοληθούμε και με άλλα soundtrack γνωστών ταινιών του Hollywood. Έτσι γεννήθηκε το εν λόγω πρότζεκτ που θα παρουσιάσουμε σε μία σειρά τριών συναυλιών ξεκινώντας με την συναυλία της Παρασκευής 22 Νοεμβρίου, η οποία θα γίνει στον χώρο ΚΟΤΕΣ powered by  Booze Cooperativa και θα έχει ως επίκεντρο την δεκαετία του ’60.» (Ramdat Trio 2019)

Οι Ramdat Trio αποτελούνται από τους:

Γιάννης Αράπης – Κιθάρα

Βαγγέλης Δήμος – Ντραμς

Δημήτρης Βεντουράκης – Πλήκτρα/Πιάνο

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2019

Ώρα Έναρξης: 21.30

Τόπος: ΚΟΤΕΣ powered by ΒΟΟΖΕ COOPERATIVA

(1ος όροφος), Κολοκοτρώνη 57 – Αθήνα

Εισφορά: 4€ 

Tο σύνολο «Guitarte Ensemble» στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου 2019 στις 20:30 στην αίθουσα «Ωδείο Φίλιππος Νάκας» παρουσιάζεται από το κιθαριστικό σύνολο Guitarte η συναυλία με τίτλο: «4 Concerti Grossi, A Preparar lAvvenire», μουσική των συνθετών Corelli, Geminiani, Händel, Vivaldi σε μεταγραφή για 7 κιθάρες από τον Νίκο Χατζηελευθερίου.

Η μουσική της εποχής του Μπαρόκ, για πολλούς μουσικούς, αποτελεί χώρο έρευνας και ανάδειξης ιστορικών και στιλιστικών ερμηνευτικών προσεγγίσεων. Για άλλους, πάλι, είναι πεδίο πειραματισμών και τολμηρών διασκευών.  Το Guitarte παρουσιάζει λοιπόν, τέσσερα Concerti grossi σε μεταγραφές για 5 έως 7 κιθάρες, με τους κιθαρίστες σε εναλλασσόμενους ρόλους, soli και tutti. Η μουσική των Händel, Vivaldi, Corelli, Geminiani, με τον ήχο της σημερινής κιθάρας, σε απόδοση για κιθαριστικό σύνολο, διεκδικεί μια θέση, στο σύγχρονο ηχητικό περιβάλλον, για όσους αγαπούν να απολαμβάνουν τη μουσική του 17ου και 18ου αιώνα.

Η σχέση του συνόλου Guitarte με τα κονσέρτα που περιέχονται στο τελευταίο τους CD με τον ομώνυμο τίτλο, ξεκινά από τη σπουδή και τη μελέτη έργων της εποχής για λαούτο (J. S. Bach, S. L. Weiss, A. Vivaldi), περνάει από μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα πορεία (από τα μαθητικά ακόμη χρόνια) με κιθαριστικά σύνολα κι έχει ως τελευταίο σημείο αναφοράς το έργο του J. S. Bach – Musikalisches Opfer (BWV 1079), το οποίο ηχογράφησε το σύνολο στο προηγούμενο CD Traces.

Το Guitarte ensemble ιδρύθηκε το 2005 και διευθύνεται από τον Νίκο Χατζηελευθερίου, με συνοδοιπόρους τους Χρήστο Φάκλαρη, Φραγκούλη Καραγιαννόπουλο, Άννα Σαρτζίδου και Μαρία Παπαμιχαήλ. Από το 2015 στο σχήμα συμμετέχουν και οι Χριστίνα Πολυκρέτη και Νεκτάριος Σακελλαρίου. Έχοντας κοινή τους αφετηρία την κιθάρα στοχεύουν στη δημιουργία ενορχηστρωτικής δυναμικής, χωρίς την αφαίρεση όγκου, συνηχήσεων, αρμονικού εύρους, διατηρώντας, δηλαδή, τον χαρακτήρα της κλασικής κιθάρας ως solo όργανο.  Αυτό το επιτυγχάνουν μέσα από την ανάδειξη νέων έργων, αλλά και μεταγραφών που βασίζονται σε αυτήν τη λογική.

Το μουσικό σύνολο Guitarte έχει, μεταξύ άλλων, παρουσιάσει έργα των J. S. Bach, F. Geminiani, L. Boccherini, A. Schoenberg, B. Britten, D. Milhaud, N. Rota, αλλά και έργα Ελλήνων συνθετών, όπως των Μ. Θεοδωράκη, Μ. Χατζιδάκι, Δ. Φάμπα, Φ. Τσαλαχούρη, Γ. Βασιλαντωνάκη, Γ. Αγγελάκη, Μ. Κεφάλα, Ν. Παναγιωτάκη, κάποια από αυτά ειδικά γραμμένα για το σύνολο.

Έχει, επίσης, δημιουργήσει σύνθετες μουσικές παραστάσεις με τραγούδι, αφήγηση, χορό, video art, όπως «Τα ημερολόγια ενός διαβόλου» (μουσική Ν. Χατζηελευθερίου, έργα Κ. Π. Καβάφη και Φ. Πεσσόα), τα «12 νυχτερινά» (μουσική Μ. Θεοδωράκη, κείμενα Ν. Τσιφόρου), το  «Καταραμένο φίδι» του Μ. Χατζιδάκι (κείμενα Α. Πετράτου, θέατρο σκιών Άθω Δανέλλη), το δρώμενο «Ήχοι και μύθοι από την ιστορία και την περιπέτεια του αρχαίου πνεύματος» με σωζόμενα αποσπάσματα αρχ. ελληνικής μουσικής και τραγούδια σύγχρονων παραστάσεων αρχαίου δράματος, τη σκηνική μπαλάντα «Στο όνειρο ενός νηφάλια μεθυσμένου» (μουσική Μ. Θεοδωράκη για την παράσταση «Ένας όμηρος» του Μπ. Μπήαν) κ.ά. Τον Δεκέμβριο του 2013 κυκλοφόρησε το πρώτο CD του συνόλου «ΙΧΝΗ» με έργα των J. S. Bach, Μ. Χατζιδάκι, Γ. Αγγελάκη.

Το Πρόγραμμα

Α. Corelli: Concerto Grosso Op.6 No.2 in F major Μεταγραφή (in A major) Νίκος Χατζηελευθερίου για 7 κιθάρες

1 Vivace-Allegro-Adagio 2 Allegro 3. Grave-Largo 4. Allegro F. Geminiani: Concerto Op. 3 No. 1 in D major Μεταγραφή Νίκος Χατζηελευθερίου για 5 κιθάρες 5. Adagio-Allegro 6. Adagio 7. Allegro G. F. Händel: Concerto in D minor Op. 6 No. 10 Μεταγραφή Νίκος Χατζηελευθερίου για 5 κιθάρες 8. Overture-Allegro 9. Air 10. Allegro 11. Allegro 12. Allegro moderato

Α. Vivaldi: Concerto Grosso Op. 3 No. 8 in A minor Μεταγραφή (in B minoir) Μεταγραφή Paul Gerrits-Jacques Chardonnet για 7 κιθάρες

13 Allegro 14 Larghetto e spiritoso 15 Allegro

Ο Δώρος Δημοσθένους συμπράττει με το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων στο θέατρο Ολύμπια

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Την Τρίτη 19 Νοεμβρίου 2019 ο Δώρος Δημοσθένους συναντάει το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», σε μία ανθολογία με τραγούδια αγαπημένων συνθετών όπως των Γ. Μαρκόπουλου, Μ. Λοΐζου, Σ. Ξαρχάκου, Δ. Σαββόπουλου, Μ. Θεοδωράκη και Μ. Χατζιδάκι. Ανάμεσα τους και ένα μικρό αφιέρωμα στα τραγούδια του Γιάννη Σπανού.

ο Δώρος Δημοσθένους
Έλσα Μουρατίδου

Ερμηνευτής με κλασική στόφα και μεγάλη αγάπη στους σημαντικούς δημιουργούς του ελληνικού τραγουδιού, ο Δώρος Δημοσθένους έρχεται στη σκηνή του ιστορικού θεάτρου για μια συναυλία φόρο τιμής σε σπουδαίους συνθέτες και στιχουργούς που άφησαν ανεξίτηλο σημάδι στην καρδιά και τον πολιτισμό μας.

Τα τραγούδια που θα παρουσιαστούν έχουν άρρηκτα συνδεθεί με τη διαμόρφωση και την εξέλιξη του ως ερμηνευτής σπάνιας αισθαντικότητας. Μαζί του η εξαιρετική ερμηνεύτρια Έλσα Μουρατίδου.

Την καλλιτεχνική επιμέλεια της συναυλίας έχει ο Άγγελος Ηλίας.

Πληροφορίες:

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας»

Ημερομηνία: Τρίτη 5 Νοεμβρίου 2019

Ώρα: 20:30

Τιμές εισιτηρίων: 6€, 8€, 10€, 15€, 20€

Περιορισμένης ορατότητας: 3€

Φοιτητικό, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, άνω των 65 ετών: 5€

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία του θεάτρου: Τ. 210 3642540

Τρίτη – Παρασκευή: 10.00 – 19.00

Σάββατο: 10.00 – 16.00

Κυριακή: 11.00 – 16.00

Δευτέρα: κλειστά

Ωράριο τις ημέρες παραστάσεων:

Τρίτη – Παρασκευή: 10.00 – 20.30

Σάββατο: 10.00 – 14.00 και 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης

Κυριακή: 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης

Και στο δίκτυο της viva.gr

Πρόσβαση: Μετρό: Στάση Πανεπιστήμιο

Προσβασιμότητα: Το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας είναι προσβάσιμο με αναπηρικό αμαξίδιο, ενώ στο ισόγειο λειτουργούν ειδικά διαμορφωμένες τουαλέτες.

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας

Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα

Τ. 210 3642540

www.opanda.gr

#OlympiaNewEra

#OlyErgastiri

«Η Γυναίκα των Λευκών Ορέων και τα Παράπονα της Αρετούσας», από τον Λουδοβίκο των Ανωγείων

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Ο Λουδοβίκος των Ανωγείων παρουσιάζει στον Φ.Σ. «Παρνασσός», μια παράσταση που εστιάζει στην απόδοση από γυναικείες φωνές, Ριζίτικων και Μαντινάδων, από την πλούσια Κρητική παράδοση.

Μια πρωτότυπη προσέγγιση που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019, στις 21:00, ενώνοντας το τραχύ πρόσωπο των γυναικών των Λευκών Ορέων με τον λυρικό ερωτισμό της Αρετούσας. Στην ερμηνεία τρεις σπουδαίες φωνές: η Μαριάννα Πολυχρονίδη και οι αδερφές Ελένη και Σουζάνα Βουγιουκλή.

Η Κρήτη, στη μακραίωνη ιστορία της, δεν επέτρεψε στην γυναίκα να τραγουδήσει. Ήταν προνόμιο του άντρα. Της παρείχε, όμως το χώρο του θρήνου για το τραγούδι της απώλειας, όπου εκεί υπήρξε ο απόλυτος εκφραστής. Ωστόσο, δειλά δειλά, τόλμησε να διηγηθεί την ερωτική ιστορία και με ριζίτικα τραγούδια.

Οι Μαντινάδες από την άλλη έχουν σαφώς πιο ερωτικό περιεχόμενο, περιγράφοντας κάθε απόχρωση της ερωτικής ιστορίας. Η Αρετούσα ως σύμβολο εκπροσωπεί την γυναίκα της Αναγέννησης. Βρίσκεται στη δίνη του έρωτος και παρότι, πριγκίπισσα θα υποστεί την σκληρότητα της ανασφάλειας του Ερωτόκριτου.

Μένει αταλάντευτη, με ακέραια συναισθηματική πίστη και καταθέτει τα παράπονα της, τραγουδώντας.

Μια παράσταση στα άδυτα της γυναίκας της Κρήτης, που επιμελείται ο μέγας ερωτικός της Κρήτης, Λουδοβίκος των Ανωγείων.

Συντελεστές:

Λουδοβίκος των Ανωγείων

Μαριάννα Πολυχρονίδη: τραγούδι

Ελένη και Σουζάνα Βουγιουκλή: τραγούδι

Αντώνης Μυτακίδης: κιθάρα

Μανώλης Μπαρδάνης: φυσαρμόνικα

Σοφία Μαυρογενίδου: φλάουτο

Ώρα έναρξης: 21:00

Τιμές εισιτηρίων:

Α’ Ζώνη: 15 €

Β’ Ζώνη: 12 €

Γενική είσοδος – Εξώστης: 10 €

Προπώληση:

www.ticketservices.gr (τηλ: 210 7234567) – Public

Εκτέλεση παραγωγής: CRICOS Productions

Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»

Μαντινάδες και Ριζίκτικα μέσα από γυναικείες φωνές

Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019

Ώρα: 21:00

Δυο εξαιρετικές σολίστ: «Anna & Christina» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Οι διεθνώς αναγνωρισμένες Ελληνίδες solist, η υψίφωνος Άννα Μορφίδου και η Χριστίνα Τηλιγάδα, δεξιοτέχνης στο αναγεννησιακό λαούτο (renaissance lute), ενώνονται στις 23 Νοεμβρίου 2019 στην Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου: Οι Φίλοι της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής, για ένα ιερό ταξίδι όπου η εσωτερική αναζήτηση είναι η ουσία τους.

Μέσα από τις διασκευές και την ερμηνεία έργων όπως (Dowland, Purcell, Vivaldi, Caccini κ.α.) οι δύο solist προσεγγίζουν με ευγένεια και σεβασμό, υπογράφοντας με τον δικό τους τρόπο την ποιότητα των μελωδιών με πλούσιο συναίσθημα και εκείνο το ιδιαίτερο χρώμα μιας άλλης εποχής, ικανές να μας ταξιδέψουν από το χθες στο σήμερα.

Μαζί τους η Έλσα Παπέλη στο βιολοντσέλο, στην αφήγηση ο ηθοποιός Χάρης Τρασάνης και στην παρουσίαση του προγράμματος η δημοσιογράφος Σωσώ Χονδρογιάννη

«Anna & Christina»

23 Νοεμβρίου 2019

Ώρα 20:30

Στην Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου  Οι Φίλοι της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής (Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα 11521)

Τ: 210 72 82 778

www.mmb.org.gr

τιμή Εισιτηρίου 12€

Ο Παύλος Συνοδινός Live στο @six D.O.G.S.

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Ένα χρόνο μετά την παρουσίαση του Status Update 2019, ενός interactive μουσικού βιβλίου cd album από τις εκδόσεις ΚΨΜ όπου συνοδευόμενο από λεύκωμα φωτογραφιών αλλά και QR codes που οδηγούν σε μυστικά μουσικά URLs, ο Παύλος Συνοδινός αποτύπωσε τα πολυδιάστατα format της καθημερινότητας μας μεταξύ social media, ασύρματων δικτύων, ψηφιακής ποίησης και αναλογικού μουσικού συναισθήματος.

Ακολούθησε μια σειρά live σε εναλλακτικούς χώρους της Αθήνας από απόλυτη μυσταγωγία σε ηλεκτρικούς βομβαρδισμούς, κάπου μεταξύ συγκίνησης, θυμού, έρωτα και ξεσπάσματος.

Στο stage του six d.o.g.s, ο Παύλος Συνοδινός με το πατροπαράδοτο trio του θα παίξουν με τον πλέον σύγχρονο τρόπο μεταξύ εναλλασσόμενων ρευμάτων, ασύρματων δικτύων με προβολές από τις αναλογικές social σελίδες του Status Upadte να πέφτουν πάνω τους.

«Το project συνεχίζεται και είναι απλό: Με τις δικές μου τις λέξεις και όχι των άλλων τις λέξεις, θα προσπαθώ να εμπνέω όσους με τις δικές τους τις λέξεις αναζητούν τη φωτιά.» (Παύλος)

Guitar Vox: Pavlos Synodinos

Bass Vox: Akis Papavasiliou

Drums Loops: Alex Randan

Sound Engineering: Giannis Paxevanis

Οργάνωση παραγωγής: 440Hz

Είσοδος: € 8

Περισσότερες πληροφορίες:

six d.o.g.s

Αβραμιώτου 6-8

Μοναστηράκι

Αθήνα

T: +30 210 3210510

W: http://sixdogs.gr

Οι Era Musicale της Μάνιας Βλαχογιάννη παρουσιάζουν τη μουσική παράσταση: «Music of the Night»

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Οι Era Musicale εγκαινιάζουν τις εμφανίσεις τους τη φετινή σεζόν με τη μουσική παράσταση Music of the Night και πρώτο σταθμό τo Θέατρο Αρχελάου την Παρασκευή 1 Νοεμβρίου και ώρα 21.00.

Επόμενοι σταθμοί τους στα Βόρεια Προάστια είναι ο Χώρος Τέχνης «Ιδιόμελο» στο Μαρούσι το Σάββατο 9 Νοεμβρίου 2019.

Σε μια μουσική περιπλάνηση στο μαγευτικό χώρο του Μιούζικαλ με πολυαγαπημένες μελωδίες και θεατρικές πινελιές από τα αριστουργήματα του μουσικού θεάτρου και κινηματογράφου: Φάντασμα της Όπερας, Οι Άθλιοι (Les Miserables), Cats, DraculaWest Side Story, Romeo & Juliet, Jekyll and Hyde, Love Story, Αστέρι της Ερήμου – Ναλιμάρ, μας οδηγούν η crossover σοπράνο Μάνια Βλαχογιάννη και ο βαθύφωνος Βασίλης Ασημακόπουλος.

Μάνια Βλαχογιάννη και Βασίλης Ασημακόπουλος

«Δημιούργησα ένα νέο καλλιτεχνικό σχήμα με όραμα και στόχο να παρουσιάσω στο κοινό το συναρπαστικό γνωστό – άγνωστο κόσμο του σύγχρονου Μουσικού Θεάτρου και μαζί με καταξιωμένους αλλά και νέους καλλιτέχνες να μυήσουμε το θεατή σε αυτό το ιδιαίτερο και απαιτητικό είδος Τέχνης, που συνδυάζει δυναμικά το τραγούδι με το θέατρο και συχνά με το χορό.» σχολιάζει χαρακτηριστικά η Μάνια Βλαχογιάννη, άμισθη Ειδική Σύμβουλος Δήμου Αγίας Παρασκευής για θέματα Πολιτισμού και μέλος του Δ.Σ. του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος.

Era Musicale – Music of the Night

Mάνια Βλαχογιάννη, σοπράνο crossover

Βασίλης Ασημακόπουλος, βαθύφωνος

Σπύρος Σουλαδάκης, πιάνο

Κείμενα – Επιμέλεια: Μάνια Βλαχογιάννη

Photo credits: Μάνος Μανιός

Μάνια Βλαχογιάννη
Βασίλης Ασημακόπουλος
Σπύρος Σουλαδάκης

Ποιοι είναι οι Era Musicale

Μάνια Βλαχογιάννη:

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Διπλωματούχος Πιάνου του Εθνικού Ωδείου Αθηνών σε ηλικία 17 ετών με Α’ Βραβείο και Αριστείο Εξαιρετικής Επιδόσεως και της Ακαδημίας του Ρίχαρντ Στράους (Μόναχο) σπούδασε παράλληλα Μονωδία  και Musical Τheater Performance. Φοίτησε στη Ανώτατη Μουσική Σχολή Δρέσδης, τη Δραματική Σχολή του H.D.Trayer και ολοκλήρωσε τoν προπτυχιακό κύκλο της Νομικής Σχολής  Αθηνών.

Συμμετείχε σε μουσικοθεατρικές παραστάσεις σε Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία και Ελλάδα ενώ σε νεαρή ηλικία της δόθηκε η θέση της Υποδιευθύντριας στην Κρατική Μουσική Σχολή του Γκάρχινγκ (Μόναχο).

Σήμερα ζει στην Αθήνα, συνεργάζεται δισκογραφικά με σύγχρονους συνθέτες ενώ παράλληλα εμφανίζεται σε μουσικοθεατρικές  – θεατρικές παραστάσεις.

Από το Δεκέμβριο 2013 μέχρι σήμερα κυκλοφορούν διεθνώς 15 δισκογραφικές δουλειές της σε ποικίλα είδη μουσικής, αρκετές από τις οποίες κατέκτησαν ελληνικά και ευρωπαϊκά Charts.

Η Μάνια Βλαχογιάννη είναι μέλος του Δ.Σ. του Ομίλου για την UNESCO Tεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος, συνεργάζεται στενά με το Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης και Πολιτισμού Πορτοχελίου και ασχολείται παράλληλα με τη λογοτεχνία.  

Το λογοτεχνικό έργο της Αστέρι της Ερήμου – Ναλιμάρ  ενέπνευσε ως λιμπρέτο τον μουσικοσυνθέτη Νίκο Λεκάκο ώστε να συνθέσει μουσική για ολόκληρο το βιβλίο, δίνοντας του τη μορφή μιας νέας σύγχρονης  Όπερας,

η οποία από το 2016 μέχρι σήμερα συνεχίζει σε δύο εκδοχές με επιτυχία την πορεία της σε θεατρικές σκηνές της Αθήνας, ενώ πρόσφατα ποιήματα της απέσπασαν Βραβεία Ποίησης σε Διεθνείς Λογοτεχνικούς Διαγωνισμούς.

Το Σεπτέμβριο 2019 ανέλαβε καθήκοντα άμισθης Ειδικής Συμβούλου Δήμου Αγίας Παρασκευής σε θέματα Πολιτισμού καθώς και τακτικού μέλους Δ.Σ. του Πολιτιστικού και Αθλητικού Οργανισμού στον ίδιο Δήμο.

Βασίλης Ασημακόπουλος

O βαθύφωνος Βασίλειος Ασημακόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Πήρε το δίπλωμά του στο κλασικό τραγούδι το 2011 με Άριστα παμψηφεί και Α΄ Βραβείο από το Αττικό Ωδείο. 

Έχει ερμηνεύσει διάφορους ρόλους σε χώρους όπως το Κτίριο Ηνωμένων Εθνών (Νέα Υόρκη), Royal College of Music (Λονδίνο), το Πανεπιστήμιο της Σορβόννης (Παρίσι), την Εθνική Όπερα και Μπαλλέτο της Σόφιας (Βουλγαρία), Ηρώδειο, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Έχει συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή σε διάφορες παραγωγές: Ναμπούκο, Φάουστ, Τροβατόρε, Σικελικοί Εσπερινοί, Προσοχή ο πρίγκιπας λερώνει, Τραβιάτα, Μαντάμα Μπαττερφλάι, ο Κουρέας της Σεβίλλης, Μούζικα.

Είναι απόφοιτος του τμήματος Ψυχολογίας και μεταπτυχιακός φοιτητής στο τμήμα Εγκληματολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου.

Σπύρος  Σουλαδάκης

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο με την Ίντα Λώρη Μαργαρίτη και την Μαρίνα Κουτούβαλη (Δίπλωμα Πιάνου με 1ο  Βραβείο Παμψηφεί) καθώς και ανώτερα θεωρητικά (πτυχία αρμονίας, αντίστιξης και φούγκας).

Συνέχισε τις πιανιστικές σπουδές του στο Royal College of Music του Λονδίνου πλάι τους διακεκριμένους John Blakely και Nigel Clayton, απ’ όπου αποφοίτησε με Bachelor of Music, ενώ παρακολούθησε και μαθήματα ενορχήστρωσης – σύνθεσης.

Έχει συμμετάσχει και παρακολουθήσει πολυάριθμα σεμινάρια διακεκριμένους καθηγητές και σολίστ πιάνου, όπως Paul Badura Skoda, Murray Perahia, Pierre Boulez, Nelly Acopian-Tamarina, Konstantin & Julia Ganev, Aleksandar Raichev.

 Έχει βραβευθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς σε Ελλάδα και εξωτερικό ενώ το 2002 απέσπασε πρώτο βραβείο στο διαγωνισμό πιανιστικής συνοδείας “Robert Sutherland” στη Μ. Βρετανία. 

Έχει δώσει πολυάριθμα ρεσιτάλ πιάνου, συνοδείας τραγουδιού και μουσικής δωματίου στην Ελλάδα και το εξωτερικό: Νέα Υόρκη (Carnegie Hall), Λονδίνο (Wigmore Hall, National Gallery κ.α.), Ρώμη, Παρίσι, Μιλάνο, Βαϊμάρη, Κύπρο, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών,  Θεσσαλονίκη, Κρήτη, Ρόδο κ.α.

Συνεργάζεται με τη Λυρική Σκηνή, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Φεστιβάλ Αιγαίου και άλλους φορείς σε μουσικά/εκπαιδευτικά προγράμματα ανά την Ελλάδα.

«Έλλογο Πάθος» από την Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών στο Μουσείο Μπενάκη

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Μια ακόμη συνεργασία, με το Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς, εγκαινιάζει από τον Οκτώβριο του 2019 η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών. 

Στη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2019-2020 θα πραγματοποιήσει έναν κύκλο έξι συμφωνικών συναυλιών, υπό τη διεύθυνση προσκεκλημένων μαέστρων και με τη συμμετοχή διακεκριμένων σολίστ.

Η πρώτη από αυτές πραγματοποιείται την Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου 2019, υπό τη διεύθυνση του διεθνούς φήμης Έλληνα μαέστρου, Μίλτου Λογιάδη και περιλαμβάνει αποκλειστικά έργα του Wolfgang Amadeus Mozart. Σε συνεργασία με την πολυβραβευμένη, νεαρή Ελληνίδα πιανίστα, Νεφέλη Μούσουρα, ο Λογιάδης επιλέγει να ερμηνεύσει με τον δικό του, ιδιαίτερο τρόπο, δύο από τα πιο εμβληματικά κι αγαπημένα έργα του μεγάλου κλασικού συνθέτη: Το κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 21, KV 467, σε ντο μείζονα, και την εξαιρετική Συμφωνία αρ. 40, σε σολ ελάσσονα, KV 550.

Το πηγαίο ταλέντο της Νεφέλης Μούσουρα και η απαράμιλλη ερμηνευτική διαφάνεια του Λογιάδη αναμένεται να χαρίσουν στο Αθηναϊκό κοινό στιγμές υψηλής αισθητικής απόλαυσης.

Wolfgang Amadeus Mozart, Κοντσέρτο για πιάνο αρ.21 σε Ντο μείζονα, Κ 467

Σολίστ – Νεφέλη Μουσούρα

 Wolfgang Amadeus Mozart, Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα, Κ.550 

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών

Μουσική Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

Info:

Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου 2019,

ώρα έναρξης 20.00

Μουσείο Μπενάκη

(Πειραιώς 138, Αθήνα)

Τιμές Εισιτηρίων:

8€ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ)

10 € (65+)

15 € (γενική είσοδος)

Προπώληση εισιτηρίων:

 Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/mouseiobenaki/ellogopathos/

στα ταμεία του Μουσείου Μπενάκη

(τηλ. 210 34 53 111)

Μίλτος Λογιάδης
Νεφέλη Μουσούρα