fbpx

Πρόταση για διάβασμα «Θέα Ακρόπολη», της Λουκίας Δέρβη

Τίνα Πανώριου

Τίνα Πανώριου

panoriout@gmail.com

 

 

  • Είδος: Μυθιστόρημα
  • Σελίδες: 224
  • Τιμή: € 12,20
  • Εκδόσεις: Μεταίχμιο
  • Υπό Έκδοση: Κυκλοφορία στα βιβλιοπωλεία στις 7 Οκτωβρίου 2019

Μια χορογραφία ενός πλήθους επώνυμων πελατών και ανώνυμων υπαλλήλων στο σκηνικό χλιδής μιας εποχής που πέρασε (της δεκαετίας του ΄90), ζωντανεύει την ατμόσφαιρα του πιο εμβληματικού ξενοδοχείου της πλατείας Συντάγματος και αποκαλύπτει στα μάτια του αναγνώστη τον αόρατο κόσμο των παρασκηνίων του.

Το βιβλίο της Λουκίας Δέρβη «Θέα Ακρόπολη» είναι υπό έκδοση και θα κυκλοφορήσει στα βιβλιοπωλεία την Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2019. Έτσι θα έχουμε την χαρά να συνομιλήσουμε με την συγγραφέα.

Η Λουκία Δέρβη (συνέντευξη ΕΔΩ) γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972. Έχει εκδώσει δυο συλλογές διηγημάτων, μια νουβέλα και ένα μυθιστόρημα. Διηγήματά της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, σουηδικά, πολωνικά και ρουμανικά. Είναι παντρεμένη με τον συγγραφέα Αλέξη Πανσέληνο.

Πρόταση για διάβασμα: «Τα Τελευταία Παιδιά στη Γη: Η Λεπίδα του Μεσονυκτίου», του Μαξ Μπράλιερ (Max Brallier)

Τίνα Πανώριου

Τίνα Πανώριου

panoriout@gmail.com

 

 

  • Εικονογράφηση: Ντάγκλας Χόλγκεϊτ (Douglas Holgate)
  • Είδος: Περιπέτεια για παιδιά
  • Σελίδες: 308
  • Τιμή: € 9,90
  • Εκδόσεις: Μεταίχμιο
  • Κυκλοφορία: Σεπτέμβριος 2019

Ο Τζακ Σάλιβαν είναι ο απόλυτος ήρωας της νέας εποχής. Όχι, δεν έχει μαγικές δυνάμεις. Είναι ένα συνηθισμένο δεκατριάχρονο αγόρι που ζούσε μια βαρετή καθημερινότητα σε μια αδιάφορη πόλη. Ώσπου έγινε η Τερατοαποκάλυψη: τέρατα επιτέθηκαν στην πόλη και σχεδόν όλοι οι κάτοικοι εξαφανίστηκαν – είτε έφυγαν είτε έγιναν ζόμπι.

Τα τελευταία παιδιά στη Γη όμως με καταφύγιο ένα δεντρόσπιτο και οπλισμένα με βιντεοπαιχνίδια και ατελείωτα αποθέματα μπισκότων και αναψυκτικών δίνουν μάχες ενάντια σε κτηνώδη τέρατα, ζόμπι και φτερωτούς φονιάδες, προσπαθώντας να συντρίψουν κάθε απειλή και να σώσουν τον κόσμο.

Ο χειμώνας την εποχή της Τερατοαποκάλυψης δεν είναι απλή υπόθεση. Ο Τζακ και η παρέα του ανακαλύπτουν ότι ο Κόφτης του Λούιβιλ, η τρομερή του λεπίδα, έχει αποκτήσει νέες υπερκόσμιες δυνάμεις και προπονούνται για να μάθουν να το χειρίζονται. Αυτό που δεν περιμένουν είναι ένας νέος τρομερός εχθρός που θα εμφανιστεί από εκεί που δεν τον περιμένουν. Θα τα καταφέρουν να τον αντιμετωπίσουν και να κυριαρχήσουν 

Οι πιο δημοφιλείς ήρωες αυτή τη στιγμή σε ολόκληρο τον κόσμο εκτός από βιβλίο έγιναν και animation σειρά, χάρη στον δημιουργό τους Μαξ Μπράλιερ, που προβάλλεται ήδη στο Netflix, σε 190 χώρες και σε 28 γλώσσες, ανάμεσά τους και στα ελληνικά.

Πληροφορίες: Μεταίχμιο

Ο Μαξ Μπράλιερ (Max Brallier) έχει γράψει περισσότερα από είκοσι βιβλία τόσο για ενήλικες όσο και για παιδιά, ενώ σχεδιάζει επίσης βιντεοπαιχνίδια. Είναι ο δημιουργός του παιδικού σίριαλ Galactic Hot Dogs το οποίο προβάλλεται διαδικτυακά. Ζει στη Νέα Υόρκη με τη σύζυγό του Αλίζ.

Ο Ντάγκλας Χόλγκεϊτ (Douglas Holgate) εργάζεται ως δημιουργός κόμικς και ως εικονογράφος με έδρα τη Μελβούρνη τα τελευταία δέκα χρόνια. Έχει συνεργαστεί με τους σημαντικότερους εκδοτικούς οίκους διεθνώς, μεταξύ άλλων Harper Collins, Penguin Random House, Hachette και Simon & Schuster.

Μαξ Μπράλιερ
Ντάγκλας Χόλγκεϊτ

Πρόταση για διάβασμα: «Μηχανές σαν κι Εμένα», του Ίαν ΜακΓιούαν (Ian McEwan)

Τίνα Πανώριου

Τίνα Πανώριου

panoriout@gmail.com

 

 

  • Μετάφραση: Κατερίνα Σχινά
  • Είδος: Μυθιστόρημα
  • Σελίδες: 225
  • Τιμή: € 11
  • Εκδόσεις: Πατάκη
  • Κυκλοφορία: 26 Σεπτεμβρίου 2019

Η Βρετανία έχει ηττηθεί στον πόλεμο των Φόκλαντς, η Μάργκαρετ Θάτσερ δίνει μάχη με τον Τόνυ Μπεν για την εξουσία και ο Άλλαν Τιούρινγκ επιφέρει επαναστατική τομή στον τομέα της τεχνητής νοημοσύνης. Σε έναν κόσμο όχι ακριβώς όμοιο με τον δικό μας, δυο εραστές θα περάσουν μια δοκιμασία που υπερβαίνει τα όρια της κατανόησης και της αντοχής τους.

Το Μηχανές σαν κι εμένα εκτυλίσσεται σε ένα εναλλακτικό Λονδίνο της δεκαετίας του 1980. Ο Τσάρλυ, ένας τριαντάχρονος ανθρωπολόγος που δοκιμάζει την τύχη του στο χρηματιστήριο αποφεύγοντας συνειδητά την εργασία πλήρους απασχόλησης, είναι ερωτευμένος με τη Μιράντα, μια έξυπνη φοιτήτρια που κρύβει ένα τρομερό μυστικό.

Όταν ο Τσάρλυ κληρονομεί ένα σεβαστό ποσό, αγοράζει τον Άνταμ, ένα από τα πρώτα ανδροειδή που αναπαράγουν πιστά το σώμα και τις νοητικές λειτουργίες του ανθρώπου, και με τη βοήθεια της Μιράντας σχεδιάζει την προσωπικότητά του. Το σχεδόν τέλειο ανδροειδές που προκύπτει είναι ωραίο, δυνατό και ευφυές. Σύντομα θα σχηματιστεί ένα ερωτικό τρίγωνο ανάμεσα στον Τσάρλυ, στη Μιράντα και στον Άνταμ, φέρνοντάς τους αντιμέτωπους με ένα βαθύ ηθικό δίλημμα.

Στο νέο, ανατρεπτικό του μυθιστόρημα ο Ίαν ΜακΓιούαν θέτει το ερώτημα αν μια μηχανή μπορεί να κατανοήσει την ανθρώπινη καρδιά ή αν, τελικά, εκείνοι από τους οποίους λείπει η κατανόηση και η ενσυναίσθηση είναι οι άνθρωποι

Την Τρίτη 1η Οκτωβρίου 2019 ο βραβευμένος, δημοφιλής Άγγλος συγγραφέας Ίαν ΜακΓιούαν (Ian McEwan) θα έρθει για δεύτερη φορά στην Αθήνα, προσκεκλημένος από το Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος.

Θα δώσει μία διάλεξη στο πλαίσιο της καθιερωμένης σειράς διαλέξεων Kimon Friar.

Ο συγγραφέας Ίαν ΜακΓιούαν (Ian McEwan) γεννήθηκε το 1948. Έχει γράψει δύο συλλογές διηγημάτων και δεκαπέντε μυθιστορήματα. Το 1987 κέρδισε το Whitbread Award και έξι χρόνια μετά το Prix Femina Étranger για το μυθιστόρημά του «Χαμένο παιδί». Τρία μυθιστορήματά του συμπεριλήφθηκαν στις τελικές υποψηφιότητες για το βραβείο Booker, το οποίο τελικά κέρδισε το 1998 για το «Άµστερνταµ».

Το 2008, η βρετανική εφημερίδα The Τimes τον συμπεριέλαβε στη λίστα με τους «Πενήντα σπουδαιότερους Βρετανούς συγγραφείς από το 1945» ενώ η Daily Telegraph τον κατέταξε δέκατο ένατο στον κατάλογο με τους «100 πιο ισχυρούς ανθρώπους στον βρετανικό πολιτισμό».

Το προηγούμενο βιβλίο του, με τίτλο «Καρυδότσουφλο», κυκλοφόρησε στα ελληνικά τον Δεκέμβριο του 2017 από τις Εκδόσεις Πατάκη.

Πρόταση για διάβασμα: «Αυτό θα Πονέσει: Το μυστικό ημερολόγιο ενός νέου γιατρού», του Άνταμ Κέι (Adam Kay)

Τίνα Πανώριου

Τίνα Πανώριου

panoriout@gmail.com

 

 

  • Μετάφραση: Γιώργος Μαραγκός
  • Είδος: Αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα
  • Σελίδες: 280
  • Τιμή: € 14,40
  • Εκδόσεις: Κλειδάριθμος

Χωρίς ενδοιασμούς και υπεκφυγές, ο συγγραφέας που ήταν γιατρός αλλά εγκατάλειψε το επάγγελμα, λόγω ενός τραγικού συμβάντος, καταγράφει μια σειρά από τραγελαφικές καταστάσεις, αποφάσεις ζωής και θανάτου, βάρδιες χωρίς τέλος και μισθούς πείνας ως καθημερινές εμπειρίες των νέων γιατρών στη Βρετανία.

Ως μια ξεκαρδιστική προσωπική ιστορία που αντανακλά τη λιτότητα της εποχής μας, κατάφερε να ξεπεράσει το ένα εκατομμύριο αναγνώστες παγκοσμίως και εκτός από τη θεατρική μεταφορά της, ετοιμάζεται από τον ίδιο τον Άνταμ Κέι και η ομώνυμη τηλεοπτική σειρά για το BBC.

Έγραψαν για το βιβλίο:

«Σπάνιο θεωρώ οποιοδήποτε βιβλίο με κάνει να κλαίω και να γελάω μαζί.

Το Αυτό θα πονέσει είναι αυτό ακριβώς: ένα σπάνιο βιβλίο» (Ian Rankin, συγγραφέας)

 «Τόσο αστείο που ξεκαρδίζεσαι, τόσο συγκινητικό που σου σπαράζει την καρδιά» (Stephen Fry, σκηνοθέτης και ηθοποιός)

«Ξεκαρδιστικά μακάβριο» (Sunday Times, Χιουμοριστικό Βιβλίο της Χρονιάς)

«Τόσο αστείο και σημαντικό που θα πρέπει να συνταγογραφείται» (Guardian)

O Άνταμ Κέι (Adam Kay) είναι ένας διάσημος βρετανός κωμικός, που πέρασε έξι χρόνια από τη ζωή του ως εκπαιδευόμενος γιατρός σε κρατικά νοσοκομεία της χώρας του. Πρόκειται για το προσωπικό του ημερολόγιο της συγκεκριμένης περιόδου, το οποίο είναι γραμμένο με πολύ χιούμορ, αν και συχνά αναφέρεται σε καταστάσεις που δεν είναι καθόλου αστείες.

Η «Γλυκιά Πενικιλίνη» της Μαρίνας Παπαγεωργίου, παρουσιάζεται στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Το Hellenic American College / Hellenic American University και η Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με τις Εκδόσεις «Ιωλκός» παρουσιάζουν εκδήλωση με αφορμή το βιβλίο της Μαρίνας Παπαγεωργίου «Γλυκιά Πενικιλίνη» την Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2019, στις 19:30, στο Θέατρο (Μασσαλίας 22, Αθήνα).

«Δεκατέσσερις ιστορίες “γειτονεύουν” στη Γλυκιά Πενικιλίνη» σημειώνεται στο οπισθόφυλλο του βιβλίου. «Συστατικά της, οι συνειρμοί των εικόνων, των λέξεων και των αισθήσεων και η ασυνείδητη -ή απόλυτα συνειδητή- διατήρηση της παιδικής ματιάς και μνήμης ως στάσης ζωής και δημιουργικής ενέργειας στο χρόνο».

Αντλώντας έμπνευση από τα διηγήματα και τα «συστατικά» της Γλυκιάς Πενικιλίνης, φοιτητές του προγράμματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας (BAELL) του Hellenic American College (HAEC) επιλέγουν τα αγαπημένα τους αποσπάσματα και γράφουν δικά τους αφηγήματα ως λογοτεχνική απάντηση.

Μαζί με την συγγραφέα, Μαρίνα Παπαγεωργίου (συνέντευξη στο InTownPost εδώ), διαβάζουν τα νέα αυτά διηγήματα καθώς και αποσπάσματα του βιβλίου. Στην εκδήλωση συμμετέχουν επίσης ο πολυβραβευμένος συγγραφέας Δημήτρης Στεφανάκης, ο διευθυντής των εκδόσεων «Ιωλκός» Κωνσταντίνος Κορίδης και ο συγγραφέας, μεταφραστής & διδάσκων στο Hellenic American University, Βασίλης Μανουσάκης.

Στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης

Μασσαλίας 22, Αθήνα

Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2019

Ώρα: 19:30

Η συλλογή ζωγραφικής του Δημήτρη Τσίτουρα με θέμα τα τοπία της Σαντορίνης, στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Σαράντα χρόνια έχουν περάσει από την γέννηση της ιδέας του γνωστού συλλέκτη έργων τέχνης, Δημήτρη Τσίτουρα, να δημιουργήσει μια συλλογή βασισμένη εξ ολοκλήρου στο μαγικό τοπίο της Σαντορίνης, με έμφαση στους Έλληνες ζωγράφους του 20ού αιώνα. Από το 1984 και έπειτα άρχισε με επιμονή και υπομονή να εμπλουτίσει τη συλλογή του, η οποία μέχρι σήμερα αριθμεί 180 έργα τέχνης.

Μια επιλογή από 84 πίνακες σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών θα ταξιδέψει τον επισκέπτη στο ιδιαίτερο τοπίο της Σαντορίνης, αλλά και σε μια μοναδική αναδρομή στην ελληνική ζωγραφική. 

Γιάννης Μηταράκης
Παύλος Σάμιος

Η έκθεση αναδεικνύει  τοπία που το φως και τα χρώματά τους μάγεψαν και συνεχίζουν να γοητεύουν περιηγητές και καλλιτέχνες. Ζωγράφοι όπως ο  Δήμος Μπραέσσας, ο Βάσος Γερμενής, ο Νίκος Χατζηκυριάκος – Γκίκας, ο Γιάννης Μόραλης, ο Σπύρος Βασιλείου, αλλά και νεότεροι όπως η Όπη Ζούνη, ο Κώστας Τσόκλης και ο Παύλος Σάμιος είναι μερικοί μόνο από τους ζωγράφους που εκπροσωπούνται στην έκθεση.

Η έκθεση θα συνοδεύεται από ομότιτλο βιβλίο, όπου ο αναγνώστης θα μπορεί να περιηγηθεί σε όλη την συλλογή των έργων, να διαβάσει την ιστορία της δημιουργίας της αλλά και να γίνει μάρτυρας προσωπικών ιστοριών τόσο του συλλέκτη Δημήτρη Τσίτουρα, όσο και πολλών σημαντικών καλλιτεχνών.

Έκθεση Συλλογής Τσίτουρα

«Τα Τοπία της Σαντορίνης τον 20ο Αιώνα»

Από: 3 Οκτωβρίου έως 3 Νοεμβρίου 2019

Εγκαίνια: 30 Σεπτεμβρίου 2019

Ώρα: 20:00

Ώρες Λειτουργίας:

Η έκθεση είναι ανοιχτή τις ημέρες & ώρες λειτουργίας του Μουσείου

Εισιτήρια:

 € 6 & € 3

Μουσείο Μπενάκη

 Πειραιώς 138 και Ανδρονίκου

Τηλ: 210 345 3111

Δέσποινα Μεϊμάρογλου
Τάσσος

«Interstellar Art»: Έκθεση 35 Εικαστικών στο Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο Αθηνών

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Asterios Toris

Εγκαίνια:

Τετάρτη 9 Οκτωβρίου 2019

Ώρα: 19:30

Ίδρυμα Ευγενίδου – Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο Αθηνών

(Πεντέλης 11, Π. Φάληρο)

Διάρκεια έκθεσης:

9 έως 27 Οκτωβρίου 2019

Επιμέλεια: Έμμυ Βαρουξάκη

Εβίτα Κανέλλου
Αγγέλω Χατζησωτηριου Riatsch
Βασίλης Γέρος
Βασίλης Καβουρίδης-Χάρης Κοντοσφυρης
Γιάννης Λασηθιωτάκης
Δημήτρης Φόρτσας
Μαρία Αργυρακοπούλου
Ελένη Σαμέλη Βαρουξάκη

Συμμετέχουν γνωστοί κοσμολόγοι καλλιτέχνες όπως ο Βασίλης Γέρος, Αστέριος Τόρης, Στέλιος Γαββαλάς. Επίσης παρουσιάζονται έργα των:

Γιάννη Λασηθιωτάκη, Δημήτρη Φόρτσα και Βαγγέλη Ρήνα.

Συμμετέχουν επίσης οι αξιόλογοι καλλιτέχνες:


Μαρία Αργυρακοπούλου, Μάγδα Αποστόλου, Μαρία Αποστόλου,
Τίτη Βασιλείου Χαλαστάνη, Ελένη Σαμέλη Βαρουξάκη, Παλίντα Γεωργουλάκου, Μανταλένα Γκινοσάτη, Tάνια Δημητρακοπούλου, Τάνια Δρογώση, Χρήστος Ευσταθίου, Οδυσσέας Θεοδωράτος, Βασίλης Καβουρίδης, Εβίτα Κανέλλου Δουφεξή, Χάρης Κοντοσφύρης, Μίνα Κορδαλή, Μαρίνα Κουτσοσπύρου, Μαρικίτα Μανωλοπούλου, Νίκος Μάρος, Νίκη Μιχαηλίδου, Μαρία Μουριάδου, Άσπα Παπαλεξανδρή ,Λιλίκα Παπανικολάου, Χρήστος Πετρίδης, Ειρήνη Πετροπούλου, Μιχαήλ Παρλάμας, Μανόλης Τσαγκαράκης, Αγγέλω Χατζησωτηρίου Riatsch

Η ιστορικός τέχνης κ. Έμμυ Βαρουξάκη σημειώνει:

«Την Τετάρτη 9 Οκτωβρίου εγκαινιάζεται στο Ίδρυμα Ευγενίδου, στο Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο έκθεση 35 καλλιτεχνών που παρέστησαν το διάστημα ο καθένας με τον τρόπο του.

Όπως γνωρίζετε φέτος στις 20 Ιουλίου συμπληρώθηκαν πενήντα χρόνια από τη μέρα που τρεις Αμερικανοί αστροναύτες προσγειώθηκαν και περπάτησαν στη Σελήνη.

Σήμερα στόχος είναι να ταξιδέψει ο άνθρωπος στο διάστημα και να επιστρέψει στη γη με ασφάλεια σε ένα πραγματικό διαπλανητικό ταξίδι. Αυτή θα είναι η πρώτη φάση πριν την εγκατάσταση του ανθρώπου έξω από τη γη.

Η έκθεση στο Πλανητάριο ονομάζεται Interstellar art γιατί αντλεί την έμπνευση της από το φιλμ Ιnterstellar του Christopher Nolan που πραγματεύεται τα θέματα αυτά με θαυμαστό τρόπο και εικαστική πληρότητα.

Σας περιμένω στο χώρο του πλανητάριου όπου θα υπάρχουν πολλές εκπλήξεις και ανάλογη ατμόσφαιρα.

Εκλεκτοί καλλιτέχνες ετοίμασαν εδώ κι ένα χρόνο τα έργα που είναι ζωγραφικά, γλυπτά ποικίλων τάσεων, παραστατικά και σουρεαλιστικά, αφηρημένα και μινιμαλιστικά, κατασκευές κι εγκαταστάσεις και όλα αυτά πλαισιωμένα από τη μουσική του Vangelis για την NASA.

Ιδιαίτερη και σημαντική είναι η συμμετοχή του παγκοσμίως διάσημου Καθηγητή της Οφθαλμολογίας του Πανεπιστημίου Κρήτης Ιωάννη Παλλήκαρη».

Ιωάννης Παλλήκαρης, Η μαύρη τρύπα της διανόησης
Λεπτομέρεια έργου Ιωάννη Παλλήκαρη
Ελένη Σαμέλη Βαρουξάκη
Μαρία Μουριάδου
Νίκος Μάρος
Παπαλεξανδρή Άσπα
Χρήστος Ευσταθίου, Fragments
Οδυσσέας Θεοδωράτος,alien cave planetarium
Μανόλης Τσαγκαράκης
Τάνια Δρογώση

Ίδρυμα Ευγενίδου

Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο

Πεντέλης 11, Π. Φάληρο

Ωράριο:

Δευτέρα 8:30-16:00, Τρίτη – Κυριακή 8:30 – 21:00

Παλίντα Γεωργουλάκου

Η σπουδαία κυρία του θεάτρου μας, Μαρία Σκούντζου, σε μία σπάνια συνέντευξη στη Σμαράγδα Μιχαλιτσιάνου

Σμαράγδα Μιχαλιτσιάνου

Σμαράγδα Μιχαλιτσιάνου

smaragdamichalitsianou@gmail.com

  Αποκλειστικά στο InTownPost.com

«Κατά κάποιο τρόπο είμαι αρνητική με τις συνεντεύξεις γιατί μ’ αρέσει ο θεατής να με γνωρίζει και να με κρίνει μέσα από την δουλειά μου. Δεν με ενδιαφέρει τίποτα άλλο εκτός από την πρόβα και την παράσταση. Με δυο λόγια ό,τι συντελείται πάνω στην σκηνή»

Η μεγάλη κυρία του θεάτρου μας, η Μαρία Σκούντζου αισθάνεται πολύ καλύτερα, να μιλάει  επάνω στη σκηνή. Μην περιμένετε λοιπόν, να τη δείτε σε εκπομπές να δίνει συνεντεύξεις. Γι΄ αυτό θεωρώ ευλογημένη τη στιγμή που αποδέχτηκε την πρότασή μου γι΄ αυτή τη συνομιλία μας.

Η κα. Σκούντζου, αγαπήθηκε από το κοινό μέσα από ρόλους που έγραψαν ιστορία στις κρατικές, κυρίως, σκηνές. Παραμένει ενεργή και η επανεμφάνισή της τα τελευταία χρόνια στο θέατρο «Ραντάρ» της Αναστασίας Παπαστάθη είναι ουσιαστική.

Βίωσα πολλές παραστάσεις της και φέρνω μπροστά μου την εικόνα της: Στόφα πρωταγωνίστριας, χαρακτηριστική ομορφιά, με δυο λαμπερά μάτια που αντανακλούν το φως, εξαιρετική χροιά της φωνής, καθώς και της κίνησης, αφήνουν πίσω μια λεπτή ευγένεια, την σκηνική της ευγένεια. Μιλάμε για μία ηθοποιό που «φλέγεται εσωτερικά , με φαινομενικά άνεση εξωτερικά», όπως θέλει ο Τσέχωφ.

Τη θυμάμαι έντονα στην Σοφόκλεια Αντιγόνη στην Επίδαυρο, τον τραγικό ρόλο που έχει ερμηνεύσει και σε άλλη εκδοχή να ασκεί ύψιστη γοητεία στη μνήμη μου. Ερμηνεία που αποτελεί την ενσάρκωση αυτού του μύθου, που δεν κάμπτεται και αντανακλά την αντίσταση ενός πολίτη στην πολιτική εξουσία, όταν αυτή υπερβαίνει τις δικαιοδοσίες της. Μπορώ να πω με βεβαιότητα, ότι η Μαρία Σκούντζου έπαιξε ό, τι ονειρεύτηκε, κι ας ανήκει στη γενιά εκείνη που οι ατομικές φιλοδοξίες υποχώρησαν χάρη στα συλλογικά  οράματα.

Αλλά τα πολλά λόγια δηλώνουν φτώχεια μπροστά σε αυτή την τιμή που μας έκανε η κα. Σκούντζου.

Για Πέμπτη χρονιά, αν δεν κάνω λάθος, κα. Σκούντζου, είστε στο «Ραντάρ», που θεωρείτε πλέον σπίτι σας με το βραβευμένο με Πούλιτζερ έργο της Μάρσα Νόρμαν, «Καληνύχτα Μητέρα». Έργο το οποίο,  κατ΄ απαίτηση του κοινού, επαναλαμβάνεται με εσάς να συγκλονίζετε στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Τι αποκομίσατε από τον εσωτερικό σας διάλογο με την ηρωίδα  του έργου;

Πράγματι είναι η 5η χρονιά και όντως αισθάνομαι σπίτι μου το «Ραντάρ» δεν είναι σχήμα λόγου, είναι η αλήθεια. Η σοβαρότητα που υπάρχει σε αυτόν τον χώρο, η απουσία του ψεύτικου και του δήθεν με έχει κερδίσει. Και όπως καταλαβαίνετε δεν είναι το κτήριο  που σε κάνει να αισθάνεσαι έτσι, είναι οι άνθρωποι. Το στίγμα βέβαια δίνεται από την δημιουργό του την Αναστασία Παπαστάθη, που φροντίζει για το κλίμα που υπάρχει στον χώρο.

Σχετικά με με την ηρωίδα που υποδύομαι, ο εσωτερικός μου διάλογος συνεχίζεται δεν έχει  τελειώσει. Το ίδιο συμβαίνει με κάθε ρόλο που υποδύομαι. Έχουν υπάρξει φορές που ακόμα και μετά το τέλος των παραστάσεων ενός έργου  έχω βρει καινούργια στοιχεία για ένα ρόλο. Πολλές φορές έχω πει: «θα μπορούσα αυτό να το έχω παίξει αλλιώς».

Κλειδιά της υποκριτικής  πήρατε από σπουδαίους δασκάλους, όπως την Κατίνα Παξινού. Τι κρατήσατε από την κορυφαία ηθοποιό;

Είχα την τύχη στην δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου και μετά ως επαγγελματίας στο ίδιο θέατρο να έχω σπουδαίους δασκάλους και σκηνοθέτες- δασκάλους. Από τον κάθε έναν πήρα κάτι πολύτιμο. Συγκεκριμένα όμως που με ρωτάτε για την Παξινού το πιο σημαντικό απ’ όλα στο οποίο επέμενε, ήταν η αλήθεια. Στο μάθημά της στη σχολή που την είχα δασκάλα, δεν έδινε τόση σημασία στην κίνηση και τι θα κάνει ο μαθητής αρκεί να ανακαλύψει την αλήθεια του.

Το ταλέντο σας έλαμψε στο Εθνικό Θέατρο και στη δεύτερη κρατική μας σκηνή όπου παίξατε σπουδαίους ρόλους από το κλασικό και παγκόσμιο δραματολόγιο. Ποιες στιγμές αναπολείτε από αυτή τη μεγαλειώδη διαδρομή στην τέχνη του εφήμερου;

Αναπολώ στιγμές από ρόλους, από πρόβες, στιγμές από ταξίδια από σχέσεις, από επιτυχίες και αποτυχίες, στιγμές από ολόκληρη ζωή. Τι να πρωτοξεχωρήσω. Θυμάμαι την πρώτη φορά που έπαιξα στην Επίδαυρο και ήταν γεμάτο το θέατρο, πριν να αρχίσω να μιλάω κοίταξα τις κερκίδες και τρόμαξα. Νόμισα ότι είναι ένα λιοντάρι με ανοιχτό το στόμα που πρόκειται να με κατασπαράξει. Το περίεργο είναι ότι με τα χρόνια η Επίδαυρος έγινε ο ποιο οικείος μου χώρος. Αισθάνομαι εκεί πολύ πιο άνετα από ό,τι σε μια μικρή σκηνή που ο θεατής είναι δίπλα μου.

Η σκηνοθέτης και ηθοποιός Αναστασία Παπαστάθη ήταν η αιτία να επιστρέψετε στο θέατρο σπάζοντας την πολύχρονη ερμηνευτική σας σιωπή. Τι βρήκατε σε αυτό το χώρο που τόσο σας γοήτευσε για να συνεχίσετε να υπηρετείτε την υποκριτική;

Δεν ήμουν ακριβώς σε σιωπή, αλλά ο λόγος που έκανα στάση στο θέατρο «Ραντάρ» είναι η Αναστασία Παπαστάθη. Έχει βαθιά γνώση του θεάτρου, ευγένεια, σεμνότητα, υπάρχει μεταξύ μας εκτίμηση, φιλία, την εμπιστεύομαι. Είναι στοιχεία που έχουν κατακτηθεί μέσα από δουλειά πολλών χρόνων.

Έχετε παίξει πρώτους ρόλους στο αρχαίο δράμα και δη την Αντιγόνη, τόσο τέλεια. Πως σας φαίνονται οι νεωτερίστικες απόψεις, που καταθέτουν οι νέοι σκηνοθέτες με τις παραστάσεις στο θέατρο του Πολύκλειτου;

Έπαιξα την Αντιγόνη με δύο διαφορετικές προσεγγίσεις. Η μια σε σκηνοθεσία Σολομού που αποθεώθηκε και πιθανώς αυτή εννοείται και η άλλη σε σκηνοθεσία Ρεμούνδου που ήταν με νεωτερίστικη όπως λέτε  άποψη. Δεν σας κρύβω ότι είχα την αγωνία μου και πράγματι οι γνώμες διχάστηκαν. Άλλοι αποθέωσαν την παράσταση και άλλοι την έθαψαν, αναδείχτηκαν όμως τα στοιχεία που άξιζαν. Για την εποχή της θεωρήθηκε πρωτοποριακή παράσταση. Όλα κρίνονται από την αισθητική.

Γιατί είσθε αρνητική απέναντι στους καλλιτεχνικούς συντάκτες, εσείς μια πρωταγωνίστρια με τέτοια ιστορία, που έχετε τόσα να πείτε;

Κατά κάποιο τρόπο είμαι αρνητική με τις συνεντεύξεις γιατί μου αρέσει ο θεατής να με γνωρίζει και να με κρίνει μέσα από την δουλειά μου. Δεν με ενδιαφέρει τίποτα άλλο εκτός από την πρόβα και την παράσταση. Με δυο λόγια ό,τι συντελείται πάνω στην σκηνή. Αν  το κάνω τώρα είναι κατ’ εξαίρεση μόνο για το «Ραντάρ» επειδή πρέπει να υποστηριχθεί αυτός ο καινούργιος θεατρικός χώρος και η σοβαρή δουλειά που γίνεται, γιατί είναι ένας χώρος που πορεύεται μόνος του χωρίς καμία επιχορήγηση, αποκλειστικά και μόνο με την στήριξη των θεατών.

«Προσπαθώ να μην βλέπω μόνο τα ερείπια  σ’ αυτόν τον κόσμο. Θέλω να βλέπω κι αυτό που γεννιέται μέσα από τα ερείπια. Υπάρχει και η φωτεινή πλευρά της ζωής»

Και μετά το «Καληνύχτα Μητέρα», τι συζητάτε κα. Σκούντζου εκεί που ξεπρόβαλε ένα νησί πολιτισμού: το Θέατρο Radar, όπως χαρακτήρισε το θέατρο της Αναστασίας Παπαστάθη, ο τραγουδοποιός Φοίβος Δεληβοριάς;

Δεν θέλω να κάνω σχέδια, μένω στο παρόν. Καλά να είμαστε και βλέπουμε.

Γιατί μείνατε μακριά από τις τηλεοπτικές και κινηματογραφικές κάμερες;  Το θέατρο για σας επισκίαζε τα πάντα;

[…γέλια…] Δεν φανταζόμουν ότι σας λείπω τόσο πολύ αλλιώς κάτι θα είχα κάνει για αυτό. Αστειεύομαι. Δυστυχώς ή ευτυχώς δεν μπορώ να κάνω ταυτόχρονα δύο επαγγέλματα. Μου αρέσει πολύ η τηλεόραση και ο κινηματογράφος, αλλά πάντα δυσκολευόμουν να τα κάνω παράλληλα με το θέατρο. Για να είμαι όμως ειλικρινής δεν είχα κάποια πρόταση που να με συγκινήσει τόσο ώστε να αξίζει να μπω σε αυτή την διαδικασία. Είναι αλήθεια ότι το θέατρο ήταν πάντα η προτεραιότητά μου.

Πώς βλέπετε το ελληνικό θέατρο σήμερα; Ποια η γνώμη σας για τον τρόπο που διαμορφώνεται, αλλά και για αυτά που εν τέλει προσφέρει;

Διανύουμε μια περίοδο που γίνεται ένας αγώνας δρόμου για το ποιος θα εντυπωσιάσει περισσότερο. Ζούμε την εποχή της εικόνας. Νομίζω, ότι έτσι χάνουμε την ουσία. Είναι θέμα παιδείας για να ξαναβρούμε τον δρόμο μας.

Πιστεύετε ότι η τέχνη μας προτρέπει ναξαναδιεκδικήσουμε τον χρόνο για να κοιτάξουμε και να σκεφτούμε μέσα σ αυτή τη βαθιά ύφεση;

Η τέχνη δίνει ανάταση στον άνθρωπο. Είναι η διέξοδος, το μονοπάτι που σε πάει αλλού. Σε  κάνει να σκεφτείς να ταξιδέψεις να ξεχαστείς. Σε περιόδους ύφεσης και κρίσης δεν είναι τυχαίο που η τέχνη ανθούσε. Ήταν το εφαλτήριο για να πάμε παρακάτω.

Γυρνώντας πίσω κα. Σκούντζου μπορείτε να μου πείτε, τι σας οδήγησε στα μονοπάτια της υποκριτικής;

Με τους γονείς μου πήγαινα από μικρή στο θέατρο. Ήταν ένας χώρος μυθικός για μένα. Κάθε φορά που έβγαινα από μια παράσταση  ένοιωθα μια ευφορία, φαίνεται ότι αυτό εξελίχθηκε σε ανάγκη. Ήταν κάτι σαν μονόδρομος για μένα χωρίς να γνωρίζω πως ακριβώς έγινε.

Αναζητάτε απαντήσεις μέσα από ένα έργο ή την πορεία ενός χαρακτήρα που ερμηνεύετε;

Είναι ανθρώπινο να αναζητά κανείς απαντήσεις. Τις παίρνει όμως; Γνωρίζω από την εμπειρία μου, ότι μόνο ερωτήματα προκύπτουν όταν ερευνάς τον χαρακτήρα και κατά συνέπεια το έργο. Και όσο προχωράει η έρευνα τόσο μεγαλώνουν τα ερωτήματα. Είναι μια δημιουργική διαδικασία που δεν σταματάει ποτέ. Μπορεί κάτι που νομίζεις ότι απαντήθηκε να ανατραπεί την επόμενη στιγμή. Το θέατρο είναι κάτι ζωντανό που συνεχώς εξελίσσεται.

Σε πιο προσωπικό επίπεδο, τι θα λέγατε ότι σας γοητεύει και τι σας απογοητεύει περισσότερο σήμερα;

Με γοητεύουν μικρά πράγματα. Η γαλήνη της θάλασσας, μια ωραία μουσική, μια αληθινή στιγμή που γεννιέται στη σκηνή, η ευγένεια, ένα πηγαίο χαμόγελο, η αληθινή φιλία. Με απογοητεύει το ψέμα, η αχαριστία, η εκμετάλλευση, η ανεντιμότητα.

Στα ερείπια αυτού του κόσμου τι ελπίζετε;

Προσπαθώ να μην βλέπω μόνο τα ερείπια  σ’ αυτόν τον κόσμο. Θέλω να βλέπω κι αυτό που γεννιέται μέσα από τα ερείπια. Υπάρχει και η φωτεινή πλευρά της ζωής.

Μπορείτε να ονειρευτείτε όταν βλέπετε άστεγους τριγύρω και συνανθρώπους σας που υποφέρουν;

Θλίβομαι, υποφέρω με την φτώχια με την δυστυχία, με τους ξεριζωμένους από την πατρίδα τους ανθρώπους. Είναι δύσκολο να ονειρεύεσαι όταν βλέπεις στάχτες γύρω σου. Όμως ο άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει χωρίς να ονειρεύεται. Μακάρι να είχα μια υπερφυσική δύναμη να μπορώ να κάνω τους ανθρώπους και τα ζώα να μην υποφέρουν.

Οι ιδεολογίες μάς χωρίζουν. Τα όνειρα και οι αγωνίες μάς ενώνουν λέει σε ένα απόφθεγμά του ο Ιονέσκο, που έχετε παίξει με επιτυχία έργο του. Ασπάζεστε την άποψή του;

Εξαρτάται, οι γνήσιες και αληθινές ιδεολογίες μπορούν να ενώσουν τους ανθρώπους. Το έχει αποδείξει η ιστορία. Όσο για τα όνειρα και τις αγωνίες, ναι ασπάζομαι την άποψη του Ιονέσκο.

Τα Ελληνικά Πετρέλαια Συνδράμουν τον Πολιτισμό

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

O Όμιλος Ελληνικά Πετρέλαια (ΕΛ.ΠΕ.) πραγματοποιεί με συνέπεια μια σειρά από στοχευμένες δράσεις και συνεργασίες, οι οποίες προάγουν τον πολιτισμό και εμπνέουν για συμμετοχή και δημιουργία. Στο πλαίσιο του προγράμματος Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης «360ο Ενέργειες» στηρίζει σημαντικά πολιτιστικά δρώμενα και πρωτοβουλίες της τοπικής αλλά και της ευρύτερης κοινωνίας, συμβάλλοντας καθοριστικά στη διαφύλαξη και τη διάδοση της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

Το CSR Panorama γίνεται θεσμός.

Ο Όμιλος  Όμιλος Ελληνικά Πετρέλαια έχει πολύπλευρη δραστηριότητα στον τομέα της Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης. Μέσω της περιοδικής ενημέρωσης όλων των ενδιαφερόμενων μερών, το CSR «Panorama» έχει ως στόχο την εξωστρέφεια των δράσεων που υλοποιεί στο πλαίσιο του Προγράμματος «360ο Ενέργειες», το οποίο αφορά στους 4 κεντρικούς πυλώνες: της Νέας Γενιάς – Εκπαιδευτικής Κοινότητας, της Κοινωνίας, του Περιβάλλοντος και του Πολιτισμού – Αθλητισμού

Σύγχρονα εργαστήρια Φυσικών Επιστημών σε 40 σχολεία

Ενίσχυση για 10η χρονιά χορηγικά τον 25ο Economia Φοιτητικό Διαγωνισμό

Η Ενέργεια για Ζωή Tαξιδεύει στις Βρυξέλλες

The tipping point Μentoring the next generation

Social Hackers Academy – Εκπαιδευτικά προγράμματα σε φοιτητές και ανέργους

Ημέρες Καριέρας ΑΠΘ 2019

Εκπαιδευτικές επισκέψεις

TEDX Θεσσαλονίκη

Με αστείρευτη αγάπη για τα αδέσποτα

Εξοπλισμός  των  Κέντρων  Υγείας Παραμυθιάς και Φιλιππιάδας

Ο Σύλλογος Συνδρόμου Down Eλλάδος απέκτησε το δικό του λεωφορείο

H EKO Mαυροβουνίου χορηγεί παιδική χαρά

Πολιτιστικές Εκδηλώσεις Όμορων Δήμων

Ο Διευθύνων Σύμβουλος της ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΠΕΤΡΕΛΑΙΑ κ. Ανδρέας Σιάμισιης με τους υποτρόφους για το Ακαδημαϊκό έτος 2019-2020.
Έπαθλα σε περισσότερους από 3.250 αριστούχους φοιτητές για την εισαγωγή τους στην τριτοβάθμια εκπαίδευση
Παράδοση του ιατρικού εξοπλισμού στο Κέντρο Υγείας Σάμης Κεφαλληνίας. Από αριστερά: ο Γενικός Ιατρός Νικόλαος Μοσχόπουλος, ο εκπρόσωπος του Ομίλου ΕΛΠΕ Σοφοκλής Δανασσής, ο Γενικός Ιατρός Διευθυντής του Κέντρου Υγείας Ευάγγελος Μαρούλης, η Διευθύντρια Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης του Ομίλου ΕΛΠΕ Ράνια Σουλάκη, ο Γενικός Ιατρός Ευστράτιος Σιφνάκης, η Παιδίατρος Τασία Φλαμιάτου και οι Αγροτικοί Ιατροί Αναστασία Καραχάλιου και Δημήτριος Ζαφειριάδης

Η ΕΚΟ Κύπρου χορηγός έκδοσης λευκώματος της συλλογής έργων τέχνης  της Πρεσβείας της Ελλάδας στην Λευκωσία.

Η Ελληνική πρεσβεία στην  Κύπρο διαθέτει μία πλούσια και αντιπροσωπευτική Συλλογή Έργων Τέχνης -ζωγραφικής και γλυπτικής- Κυπρίων και Ελλαδιτών καλλιτεχνών. Η Συλλογή Έργων της Ελληνικής Πρεσβείας άρχισε να δημιουργείται το 1960 με την εγκαθίδρυση της Κυπριακής Δημοκρατίας και την αναβάθμιση του ελληνικού Γενικού Προξενείου σε Πρεσβεία και έκτοτε εμπλουτίζεται σταδιακά. Η Ελληνική Πρεσβεία βρίσκεται πάντα στο πλευρό του κυπριακού λαού σε όλους τους τομείς και στο πεδίο του πολιτισμού.

Με αυτόν τον γνώμονα κινήθηκε και για τη συγκρότηση της Συλλογής της, συνδράμοντας έμπρακτα στο έργο Κυπρίων καλλιτεχνών. Η έκδοση του παρόντος λευκώματος φιλοδοξεί να αποτελέσει μια ακόμα προσφορά στα πολιτιστικά δρώμενα της Κύπρου, προβάλλοντας τη Συλλογή της Ελληνικής Πρεσβείας αλλά και τις βαθιές σχέσεις που εκτυλίσσονται στον πολιτιστικό χώρο μεταξύ των δύο χωρών στο πέρασμα του χρόνου. Η καταγραφή και τεκμηρίωση της συλλογής, καθώς και η έκδοση του λευκώματος επιτεύχθηκε με τη χορηγία της ΕΚΟ Ελληνικά Πετρέλαια Κύπρου.

Ο Στέφανος Ρόκος συναντά τον Nick Cave

Τα Ελληνικά Πετρέλαια  ως αρωγός του Μουσείου Μπενάκη είναι υπερήφανος για την παρουσίαση της έκθεσης νέας σειράς έργων του εικαστικού καλλιτέχνη Στέφανου Ρόκου.

Μια έκθεση ζωγραφικής με μουσικές αποχρώσεις, αφού τα έργα του δημιουργού είναι εμπνευσμένα από το άλμπουμ «No More Shall We Part», του διεθνούς φήμης μουσικού Nick Cave.

Συναυλία Μίκης Θεοδωράκης

Ο Όμιλος ΕΛ.ΠΕ. έδωσε τη δυνατότητα σε 400 εργαζομένους και τις οικογένειές τους να παρακολουθήσουν τη μεγάλη συναυλία – αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη στο Καλλιμάρμαρο – Παναθηναϊκό Στάδιο από την Ορχήστρα του συνθέτη «Μίκης Θεοδωράκης».

Εικοσιπέντε εξαιρετικοί καλλιτέχνες, και άλλοι γνωστοί και σπουδαίοι τραγουδιστές ερμήνευσαν τις αγαπημένες του συνθέσεις. Τραγούδια αντίστασης, αμφισβήτησης, διαμαρτυρίας. Η συναυλία που δόθηκε σε μια δύσκολη εποχή για τη χώρα, είχε τίτλο συμβολικά τον στίχο του Μίκη Θεοδωράκη από το ομώνυμο τραγούδι του «Είσαι Έλληνας, αυτό που ήσουν κάποτε θα γίνεις ξανά»

Movies in Concert

Ακόμα μια ενδιαφέρουσα εκδήλωση στην  συμπρωτεύουσα.

Η παράσταση «Movies in Concert» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, της Ορχήστρας Νέων Σίνδου του Δήμου Δέλτα που με τη συμμετοχή της ομάδας χορού Jazz Theatre Dance J.M.M. πρόσφεραν μια περιπλάνηση γεμάτη φως, μουσική, τραγούδι και χορό στον κόσμο του κινηματογράφου.

Εθνικό θέατρο Ορέστεια στην Επίδαυρο

To Εθνικό Θέατρο κατέβηκε φέτος στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου για να υπηρετήσει ένα καινοτόμο εγχείρημα, αναδεικνύοντας τη σύγχρονη οπτική νέων δημιουργών πάνω στο Αρχαίο Δράμα. Τρεις γυναίκες σκηνοθέτες, στην πρώτη τους σκηνοθεσία στο εμβληματικό Θέατρο, με έναν πολυπληθή θίασο, παρουσίασαν σε μια ενιαία παράσταση την «Ορέστεια» του Αισχύλου, τη μοναδική σωζόμενη τριλογία του αρχαίου δράματος.

Το έργο πραγματεύεται τον φαύλο κύκλο της βίας, που εκκινεί από την εποχή του Τρωικού Πολέμου, βάφοντας με αίμα τον Οίκο των Ατρειδών, ώστε με την τελευταία τραγωδία («Ευμενίδες») να σηματοδοτήσει έναν νέο κόσμο, πιο «καθαρό» και πιο δίκαιο. Στην υλοποίηση αυτής της μεγάλης παραγωγής, η οποία χειροκροτήθηκε θερμά από το κοινό, συνέβαλε με τη χορηγία του ο Όμιλος Ελληνικά Πετρέλαια  (EΛ.ΠΕ.), στο πλαίσιο της σταθερής συνεργασίας του με το Εθνικό Θέατρο.

Ακύρωση της Συναυλίας του Σταμάτη Κόκοτα στο Ηρώδειο

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Η συναυλία του Σταμάτη Κόκοτα στο Ηρώδειο, στις 2 Οκτωβρίου 2019, δεν θα πραγματοποιηθεί για τεχνικούς λόγους.

Η επιστροφή των εισιτηρίων

  • Οι αγορές που έχουν γίνει μέσω τηλεφώνου ή ηλεκτρονικά (www.ticketservices.gr & tickets.public.gr) θα ακυρωθούν αυτόματα και η επιστροφή στην κάρτα θα γίνει χωρίς να χρειάζεται κάποια ενέργεια από τους αγοραστές.

  • Όσοι αγόρασαν από φυσικά σημεία πώλησης, καλούνται να πηγαίνουν στα σημεία προπώλησης όπου αγόρασαν προσκομίζοντας τα εισιτήριά τους για την επιστροφή των χρημάτων τους από την Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου 2019.