fbpx

Έκθεση Φωτογραφίας «Reflect on Me» στην Venus Gallery της Μυκόνου (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Τη συνέχεια του πολιτιστικού του προγράμματος θα μας παρουσιάσει την Κυριακή 16 Ιουνίου 2019 το ξενοδοχείο Aphrodite Beach Resort, στην παραλία του Καλαφάτη στη Μύκονο.

Η  εντυπωσιακή γκαλερί “Venus που δημιούργησε η πλατφόρμα πολιτιστικών δράσεων Restart Cultural Tourism παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας με τίτλο  “Reflect on Me” σε επιμέλεια της εικαστικού και φωτογράφου Μαρίας Καππάτου.

19 καταξιωμένοι φωτογράφοι απεικονίζουν με το φακό τους το φαινόμενο της Αντανάκλασης.

Ακης Χρήστου
Κώστας Αρβανίτης
Venus Gallery

Στην έκθεση συμμετέχουν οι φωτογράφοι:

Κωνσταντίνος Αρβανίτης – Νάσος Βασιλογιάννης – Γεώργιος Βουτσινάς – Αντώνης Γιακουμάκης – Γαρυφαλιά Δημοπούλου – Νίκη Γλεούδη – Ντιράν Καλαϊτζιάν – Μαρία Καππάτου – Ιωάννα Κατσουλάκη – Γεώργιος Κουτσουβέλης – Θεανώ Μανουδάκη – Πωλ Μέϊ, Έμμα Μπαρμπαρήγου – Αχιλλέας Νάσιος – Τζένη Ντόκου – Χρύσα Τσοβίλη – Στεφανία Τσουπάκη – Δημήτρης Χανιώτης – Άκης Χρήστου.

Μαρία Καππάτου

 

 

Η επιμελήτρια της έκθεσης σημειώνει:

«Reflect on me

Τα πάντα στο σύμπαν υπόκεινται σε μια συνεχή συνδιαλλαγή, στο υλικό, ψυχικό και νοητικό πεδίο. Η αντανάκλαση, είναι μια αμοιβαία διαδικασία μεταμόρφωσης. Το είδωλο που προσπίπτει στην επιφάνεια ανάκλασης, διαμορφώνει και διαμορφώνεται, ως παρατηρητής και παρατηρούμενο. Το βλέμμα, η ύπαρξη, λειτουργεί σαν πομπός και δέκτης του περιβάλλοντος. Μετά από μια τέτοια διάδραση, τίποτα δεν μένει αναλλοίωτο.

Με κοιτάς, άρα υπάρχουμε.»

Μαρία Καππάτου
Χρύσα Τσοβίλη

Επενδύοντας στον Πολιτιστικό Τουρισμό, στη σύγχρονη παγκόσμια τάση στη διαχείριση ξενοδοχείων, το ξενοδοχείο Aphrodite Beach Resort, αναβαθμίζει το παρεχόμενο τουριστικό προϊόν στο κοσμοπολίτικό νησί της Μυκόνου. 

Οι ένοικοι του ξενοδοχείου, ήδη από την πρώτη μέρα λειτουργίας της γκαλερί “Venus” απολαμβάνουν τη διαφοροποιημένη εμπειρία που τους παρέχει η διαμονή τους. Με αμείωτο ενδιαφέρον επισκέπτονται τον ευρωπαϊκών προδιαγραφών χώρο Τέχνης που επιμελήθηκε ο φορέας πολιτιστικών δράσεων Restart.

Η  Restart – ο μόνος κεντρικός συντονιστικός φορέας που εξειδικεύεται στον Πολιτιστικό Τουρισμό, συνεχίζει να προβάλλει τις δουλειές των Ελλήνων καλλιτεχνών αξιοποιώντας τα πολυτελή καταλύματα των δημοφιλών ταξιδιωτικών προορισμών, αποτελώντας αξιόπιστο εργαλείο Πολιτιστικής διαχείρισης υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού, του Υπουργείου Πολιτισμού και του ΕΟΤ.

http://restartplatform.com/

http://aphrodite-mykonos.com/

https://www.facebook.com/restartcontemporary/

Aphrodite Beach Resort

Η εικαστική ομάδα «Barbares d’ Esprit» στη Σαντορίνη (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Το Βιομηχανικό Μουσείο Τομάτας «Δ. Νομικός» σε συνεργασία με την πλατφόρμα πολιτιστικών δράσεων Restart Contemporary Art Platform παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα την καλλιτεχνική συλλογικότητα  «Barbares d’ Esprit».

Οι επισκέπτες και oi κάτοικοι του νησιού της Σαντορίνης θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν την εικαστική έκθεση «Barbares d’ Esprit 2019» και να εισαχθούν στη λογική της εργογραφίας του καινοτόμου μετα-σύγχρονου διεθνούς εικαστικού ρεύματος.

Από τις 22 Ιουνίου και μέχρι το τέλος Σεπτέμβρίου 2019, ζωγραφικά έργα και οξυγραφίες της ομάδας θα παρουσιάζονται στον εντυπωσιακό χώρο Τέχνης του Βιομηχανικού Μουσείου Τομάτας «Δ.Νομικός» στην παραλία της Βλυχάδας.

Τα μέλη της ομάδας συμμετέχουν στο πρόγραμμα «Artists in Residence» και θα φιλοξενηθούν στο Μουσείο από τις 9 έως τις 23 Σεπτεμβρίου 2019.

Στο διάστημα αυτό, οι «Barbares d’ Esprit» θα εργαστούν στο χώρο και θα δημιουργήσουν μια νέα σειρά έργων σε διάδραση με τον ηφαιστειακό χαρακτήρα του νησιού.

Τα εργαστήρια της ομάδας θα είναι ανοιχτά για το κοινό, ώστε να δημιουργηθεί μια άμεση σχέση με τον πρωτοποριακό τρόπο έκφρασης του συγκεκριμένου εικαστικού κινήματος.

Ιστορία:

Έργα τους παρουσιάζουν οι εικαστικοί:

Το 2016 στην Ολλανδία, δημιουργήθηκε το μετα-σύγχρονο καλλιτεχνικό ρεύμα “Barbares d’ Esprit” που βασίζεται στις εικαστικές τέχνες.

Οι διακεκριμένοι Ολλανδοί καλλιτέχνες Ad Arma και Bert Van Santen, είναι οι ιδρυτές του συγκεκριμένου κινήματος που έχει διεθνή χαρακτήρα. Προσκάλεσαν και άλλους καλλιτέχνες να εργαστούν μαζί τους στην ομάδα. Ο  Mohammed Quraiseh, διάσημος Ιρακινός εικαστικός που μένει στο Τορόντο του Καναδά, συνεργάστηκε από νωρίς μαζί τους. Τον Ιανουάριο του 2019 στην ομάδα μπήκε και η Ελληνίδα γλύπτρια Kelly.

Οι «Barbares d‘ Esprit» εργάζονται σαν ένας καλλιτέχνης- ένας δημιουργός. Δύο και παραπάνω μέλη της ομάδας δουλεύουν μαζί σε ένα έργο. Δουλεύουν συμπληρωματικά- συνθετικά ή αντιθετικά πάνω στο ίδιο έργο, σε έναν πραγματικό διάλογο εναλλασσόμενων χειρονομιών. Η εργογραφία των «Βαρβάρων του Πνεύματος» βασίζεται στη συγχρονισμένη δυναμική όλων των μελών της ομάδας. Και αυτό είναι το καινοτόμο στοιχείο του συγκεκριμένου τρόπου εργασίας. Ο μοναδικός, ενιαίος και ευδιάκριτος υφολογικός χαρακτήρας που αποκτά το έργο. Η αδιαίρετη ταυτότητα ενός δημιουργού που στην πραγματικότητα αποτελείται από τις ενέργειες δύο, τριών ή τεσσάρων ατόμων πάνω στον καμβά.

Το Μανιφέστο της ομάδας είναι το παρακάτω:

«Είμαστε καλλιτέχνες αυτής της εποχής. Η δουλειά μας είναι καινοτομική. Η δουλειά μας είναι διεπιστημονική. Εργαζόμαστε στα όρια του εφικτού. Κοιτάμε και πίσω αλλά το έργο μας έχει πάντα κατεύθυνση προς τα εμπρός. Προσπαθούμε να διευρύνουμε τις δυνατότητες διαφορετικών τεχνικών.

Έχουμε τραχύς αλλά και παραδοσιακούς τρόπους εργασίας. Δεν περιοριζόμαστε. Αγκαλιάζουμε τις προκλήσεις και τις ξεπερνάμε μέσω της δημιουργικότητας. Ο τρόπος εργασίας μας, μας ενώνει.

Οι διαφορετικές εθνικότητες δεν μας διαχωρίζουν. Έχουμε περιέργεια και θέλουμε να πειραματιζόμαστε. Η δουλειά μας αντανακλά το χθες, το σήμερα και την οπτική μας για το αύριο, είμαστε σκεπτόμενοι. Είμαστε όλοι ταξιδιώτες. Η Τέχνη μας είναι αυτόνομη»

Η συνεργασία ανάμεσα στο Βιομηχανικό Μουσείο Τομάτας «Δ. Νομικός» και τον φορέα Πολιτιστικού Τουρισμού Restart, είναι στη βάση του κοινού οράματος διοργάνωσης και προώθησης πρωτοποριακών καλλιτεχνικών θεαμάτων με διεθνή χαρακτήρα που συμβάλλουν στην επανεκκίνηση του διεθνούς ενδιαφέροντος για την πολιτιστική δυναμική της Ελλάδας.

Το μουσείο λειτουργεί καθημερινά από τις 10:00 έως τις 18:00 εκτός Δευτέρας.

https://www.santoriniartsfactory.gr/en/museum

https://www.facebook.com/lesbarbaresdesprit/

https://restartplatform.com/

Χορηγός Επικοινωνίας

Πρώτη έκθεση για τη Venus Gallery στη Μύκονο (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Την Παρασκευή 24 Μαΐου 2019, άνοιξε η εκθεσιακή περίοδος για τη νεοσύστατη Venus Gallery στο ξενοδοχείο Aphrodite Beach Resort στην παραλία του Καλαφάτη στη Μύκονο.

Με ενθουσιασμό, οι ένοικοι του ξενοδοχείου ανταποκρίθηκαν στην επιχειρηματική κίνηση του Αντώνη Τσουμάκη να επενδύσει στον Πολιτιστικό Τουρισμό. Η συνεργασία με το Restart, τον μοναδικό επίσημα αναγνωρισμένο φορέα παραγωγής πολιτιστικών θεαμάτων που ειδικεύεται στο συγκεκριμένο κλάδο, είχε ως αποτέλεσμα τη δημιουργία ενός χώρου Τέχνης ευρωπαϊκών προδιαγραφών που στεγάζεται εντός του ξενοδοχείου.

Η εντυπωσιακή Venus Gallery, έκανε την επίσημη πρεμιέρα της στα εικαστικά δρώμενα του νησιού, παρουσιάζοντας την ομαδική εικαστική έκθεση «Winds of Art» (πληροφορίες για την έκθεση εδώ!)σε concept και διοργάνωση του Δημήτρη Λαζάρου.

Αρκετοί από τους καλλιτέχνες παραβρέθηκαν στη νησί ως καλεσμένοι του ξενοδοχείου προκειμένου να παραβρεθούν στα εγκαίνια τους και να παραθέσουν ξεναγήσεις για το έργο τους στους διεθνείς επισκέπτες της έκθεσης.

Η Κέλλυ Αθανασιάδου, managing director της Restart, μας υποσχέθηκε ένα ενδιαφέρον πρόγραμμα Πολιτιστικών δράσεων που θα εξελιχθούν στο Aphrodite Beach Resort καθ’ όλη τη διάρκεια της φετινής θερινής σαιζόν, με κύριο πυρήνα τις 4 ομαδικές εκθέσεις που θα παρουσιαστούν στη Venus Gallery.

Η  Restart – ο μόνος κεντρικός συντονιστικός φορέας που εξειδικεύεται στον Πολιτιστικό Τουρισμό, συνεχίζει να προβάλλει τις δουλειές των Ελλήνων καλλιτεχνών αξιοποιώντας τα πολυτελή καταλύματα των δημοφιλών ταξιδιωτικών προορισμών, αποτελώντας αξιόπιστο εργαλείο Πολιτιστικής διαχείρισης υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού, του Υπουργείου Πολιτισμού και του ΕΟΤ.

Έκθεση 28 εικαστικών: «Winds of Art» στην γκαλερί Venus της Μυκόνου (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Την Παρασκευή 24 Μαΐου 2019, στις 20:30, εγκαινιάζεται η πρώτη έκθεση της νεοσύστατης γκαλερί Τέχνης “Venus Gallery” στη Μύκονο.

Επενδύοντας στον Πολιτιστικό Τουρισμό, το γνωστό για τη διαχρονική του πορεία στα τουριστικά δρώμενα της Μυκόνου ξενοδοχείο «Aphrodite Beach Resort Mykonos», δημιούργησε σε συνεργασία με το Restart, έναν εντυπωσιακό χώρο Τέχνης στις εγκαταστάσεις του στην παραλία του Καλαφάτη. 

Ο επίσημος φορέας Πολιτιστικού Τουρισμού Restart, υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού, του υπουργείου Τουρισμού και του ΕΟΤ, επιμελείται το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της 24ωρης λειτουργίας Venus Gallery η οποία θα φιλοξενήσει έργα 100 και πλέον σημαντικών καλλιτεχνών, σε 4 ομαδικές περιοδικές εκθέσεις που θα παρουσιαστούν στη σαιζόν 2019.

Η πρώτη έκθεση έχει τίτλο “Winds of Art” και παρουσιάζονται έργα 28 εικαστικών καλλιτεχνών έως την Κυριακή 16 Ιουνίου 2019.

Anastasia Gkinaki
Chara Sideri
Anna Kiriazi
Alex Alexiou

Έργα τους παρουσιάζουν οι εικαστικοί:

SPENT1 (Κοτζαμπάσης Κωνσταντίνος), Zaxaroula Bongard, Άλεξ Αλεξίου, Ρούλα Βασιλάκη, Κατερίνα Γιαζιτζόγλου, Αναστασία Γκινάκη, Ελισάβετ Διονυσοπούλου, Σοφία Ελλένα, Αγγέλα Ευθυμιάδη, Γιώργος Ζερβάκης, Γιάννης Κορνήλιος, Μίνα Κουζούνη, Μαρίνα Κουτσοσπύρου, Άννα Κυριαζή, Ελένη Κύρου Τσακάλου, Μαρία Μηλιώνη, Βενετία Μολίν, Χριστίνα Μυτιληναίου Ιακωβίδου, Μαρία Ντάρλα, Χάρης Παμφίλης, Φωτεινή Παππά, Εύα Παρσωτάκη, Βασίλης Πάτας, Ειρήνη Πετρoπούλου, Λίνα Ρωμανού, Χαρά Σιδέρη, Ειρήνη Τζιόλα, Άννα Τσανάκα

Το βίντεο με τα έργα – συμμετοχές της έκθεσης επιμελείται ο βραβευμένος με 2 χάλκινα μετάλλια στα Global Music Awards, δημιουργός ηλεκτρονικής μουσικής Τάσος Πέτσας.

Ο εμπνευστής του concept και οργανωτής της έκθεσης Δημήτρης Λαζάρου σημειώνει:

«Με αφορμή τις πολιτιστικές δράσεις της εικαστικής πλατφόρμας Restart, η ομαδική έκθεση “Winds of Art” και οι 28 σύγχρονοι εικαστικοί που συμμετέχουν, φέρνουν με τα έργα τους έναν άνεμο Τέχνης στο κοσμοπολίτικο νησί της Μυκόνου.

Με χαρά ανέλαβα να διοργανώσω την πρώτη έκθεση της – υψηλών προδιαγραφών “Venus Gallery” του Aphrodite Beach Resort. O στόχος είναι να αξιοποιήσουμε την Τέχνη και τον Πολιτισμό ως αφορμή διεθνούς συζήτησης γύρω από το νησί των Ανέμων.»

Eva Parsotaki,
Fotini Pappa, Spring -FLOWER THE WOMAN (SERIES),
Giorgos Zervakis,
Marina Koutsospyrou, Untitled, 40x50cm, oil on canvas
ANNA TSANAKA
Eleni Kyrou Tsakalou
Yannis Kornilios,

Το  Restart – ο μόνος κεντρικός συντονιστικός φορέας που εξειδικεύεται στον Πολιτιστικό Τουρισμό, συνεχίζει να προβάλλει τις δουλειές των Ελλήνων καλλιτεχνών αξιοποιώντας τα πολυτελή καταλύματα των δημοφιλών ταξιδιωτικών προορισμών.

Ενισχύοντας τον Πολιτιστικό Τουρισμό, διοργανώνει και παρουσιάζει εικαστικές εκθέσεις -ζωγραφική, γλυπτική, video art, installations, performing- μουσικές εκδηλώσεις, θεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές, χοροθέατρο, βραδιές ποίησης και άλλα αξιόλογα πολιτιστικά δρώμενα, αποτελώντας αξιόπιστο εργαλείο Πολιτιστικής διαχείρισης.

http://aphrodite-mykonos.com/

http://restartplatform.com/

Angela Efthimiadis, Triptych, Ceramic

Venus    gallery

Έκθεση φωτογραφίας του Δημήτρη Κοιλαλούς: «Caesura: Όσο Κρατάει μια Ανάσα», στο Μουσείο Μπενάκη

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Ποιος είναι πρόσφυγας, ποιος μετανάστης, τι είναι η ξενιτιά, γιατί έγινε κάποιος πρόσφυγας; Ποιο είναι το ταξίδι τους; Που ταξιδεύει το σώμα τους και που η ψυχή τους; Που ταξιδεύει η δική μας; Μια έκθεση φωτογραφίας που συνομιλεί με τους θεατές για την Ιστορία που γράφεται στις μέρες μας.

Ο Δημήτρης Κοιλαλούς ταξιδεύοντας στα χνάρια των προσφύγων και των μεταναστών -που έφταναν στην Ελλάδα το 2015 και το 2016, έχοντας διασχίσει το Αιγαίο- με την πρόθεση να επικοινωνήσει την αίσθηση αυτή της ενδιάμεσης ανάσας από την κατακερματισμένη πατρίδα έως την πολυπόθητη γη της φιλοξενίας, δημιούργησε μια έκθεση με 6 επίπεδα.

Δημήτρης Κοιλαλούς

Ψίθυροι στον χώρο της εισόδου με τον χαμηλό φωτισμό, διαπερνούν ως ένας άλλος επιθανάτιος ρόγχος την ψυχή του θεατή που ξεκινάει την περιήγησή του στην έκθεση αυτή. Είναι σκέψεις, λόγια μεταναστών στην γλώσσα τους. Λέξεις που μπορεί να μην αναγνωρίσουμε, όμως η εκφορά τους μας φέρνει ανατριχίλα, γιατί μεταδίδουν την ένταση των λεγόμενων.

«Δεν με αναγνωρίζω στις φωτογραφίες! Βγαίνει άλλο πρόσωπο…», «Κουράστηκα, δεν μπορώ να περιμένω άλλο!», «Είμαι γέρος, πώς θα μάθω τη γλώσσα;», «Το βράδυ θέλω φως για να κοιμηθώ! Δεν αντέχω το σκοτάδι.», «Όλα θα πάνε καλά… όλα θα πάνε καλά!»

Έπειτα ο θεατής βρίσκει δυο κρυφές γωνιές με έγγραφα. Στη μία φόντο ένα πράσινο τοπίο, μια νέα υπέροχη πατρίδα, το άπιαστο όνειρο του κάθε φυγά. Στην άλλη γωνία υπάρχει μια σκάλα, μια πιο θρησκευτική προσέγγιση του Πάσχα -της Εξόδου- που αναζητούν οι άνθρωποι. Ο Γολγοθάς των εγγράφων για ταυτοποίηση προσώπων, για να ανοίξει ο δρόμος προς τη Γη της Επαγγελίας δεν έχει τελειωμό.

Η ενδιάμεση εικόνα στην έκθεση είναι η προβολή βίντεο μιας θάλασσας με ομίχλη, όπου δεν υπάρχει ορίζοντας, δεν υπάρχει τελικός προορισμός, παρά μόνο κύμα, ταξίδι, αβεβαιότητα!

Ακολουθούν τοπία κενά από την ανθρώπινη ύπαρξη, για να ομολογήσουν την μοναξιά που κρύβει το ταξίδι των προσφύγων και όσων είναι αναγκασμένοι να διαφύγουν από την σκληρή τους πραγματικότητα κάνοντας μια βουτιά και όσο κρατάει μια ανάσα να προσπαθήσουν να φτάσουν στην απέναντι όχθη.

Κατόπιν μια φωτογραφική σύνθεση από πορτρέτα και αντικείμενα χωρίς φόντο, κάποτε σημαντικά στην καθημερινότητα ανθρώπων, τώρα απλή θολή ανάμνηση υπάρξεων. Μια σημειολογική αναφορά στην ανθρώπινη ζωή που αναπάντεχα αλλάζει τα δεδομένα.

Ενδιάμεσα πορτρέτα φίλων, ζευγαριών, παιδιών, που με το βλέμμα τους καταμαρτυρούν το ταξίδι που πραγματοποίησαν. Ένα ταξίδι που μπορεί να έχουν διανύσει ψυχικά και άνθρωποι που δεν είναι πρόσφυγες, αλλά νιώθουν ξένοι στην ίδια τους την πατρίδα.

Caesura – Τομή – ανάσα – μουσική, ποιητική παύση

Μια τομή καλλιτεχνική στην καταγραφή του προσφυγικού ζητήματος, μια ανάσα στο νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης, μια μουσική-ποιητική παύση στις σκέψεις του θεατή για να ακούσει την αλήθεια του διπλανού του γιατί μη ξεχνάμε το πέρασμά μας από αυτή τη ζωή είναι ένα ταξίδι για το οποίο δανειζόμαστε τη Γη των παιδιών μας.

Μουσείο Μπενάκη – Κτήριο της οδού Πειραιώς

Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου 11854 Αθήνα τηλ. 210 345111

έως 26 Μαΐου 2019

Πέμπτη, Κυριακή: 10:00 – 18:00

Παρασκευή, Σάββατο: 10:00 – 22:00

Τιμή εισιτηρίου: 2,5 -5 ευρώ

«Clouds: Τέχνη και Τεχνολογία», Έκθεση Εικαστικών της Ειρήνης Δανιόλου Νεοφύτου και Ζέττας Αντσακλή

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

«Clouds Τέχνη και Τεχνολογία» είναι ο τίτλος της έκθεσης εικαστικών της Ειρήνης Δανιόλου Νεοφύτου και Ζέττας Αντσακλή, που εγκαινιάζεται την Τετάρτη 15 Μαΐου 2019 και ώρα 19:00 στο Ίδρυμα Ευγενίδου.

Κάτω από τον «έναστρο» ιστορικό θόλο του παλαιού Πλανηταρίου του Ιδρύματος Ευγενίδου δημιουργήθηκε ένα σκηνικό εικαστικό, με τα ζωγραφικά έργα της Ειρήνης Δανιόλου Νεοφύτου και τις φωτογραφικές, «cloudscape» λήψεις, της Ζέττας Αντσακλή που μας παροτρύνουν να παρατηρήσουμε την αέναη τροχιά των νεφών που χαρίζουν στη ζωή μας ανεπανάληπτη ομορφιά.

Ειρήνη Δανιόλου Νεοφύτου
Ζέττα Αντσακλή

Την έκθεση επιμελήθηκε η ιστορικός τέχνης Κλέα Σουγιουτζόγλου.

«Με τη δύναμη της φαντασίας και την τολμηρή πινελιά  του Trompe l oeil, η Ειρήνη Δανιόλου Νεοφύτου αποτυπώνει την χρωματική αίσθηση του σύννεφου επάνω στον καμβά και μας ταξιδεύει σε έναν ονειρικό κόσμο, άναρχο και συνάμα  γοητευτικό. 

Οι απερίγραπτες αποχρώσεις που διαχέονται από τις ακτίνες του ηλίου δημιουργούν ένα πίνακα στα όρια της αφαίρεσης, χωρίς περίγραμμα η μορφή. Το ίδιο το χρώμα πλάθει τα σχήματα, όπως και στον ουρανό, που τα σύννεφα μοιάζουν  με αξεπέραστα  έργα τέχνης, ζωγραφισμένα από το πολυτάλαντο χέρι της Φύσης. Μέσα από έντονη  ψυχική μέθεξη με το ουράνιο τοπίο, η Ειρήνη Δανιόλου Νεοφύτου τολμά να ζωγραφίσει τις αιθέριες οπτασίες με εκρηκτική δύναμη και να καταγράψει την συναισθηματική της φόρτιση  με κόκκινα σύμβολα από τον δικό της εσωτερικό κόσμο .

Οι ρομαντικοί  στίχοι γνωστών μας ποιητών  συνοδεύουν τους πίνακες με λόγο έμμετρο εμπνευσμένο από τα φευγαλέα σύννεφα.

Από το φαντασιακό τοπίο της Ειρήνης Δανιόλου Νεόφυτου  περνάμε στον εικαστικό φωτογραφικό ρεαλισμό της Ζέττας Αντσακλή και την πανοραμική άποψη του ουρανού σε δυο  εμβληματικές  ‘Cloudscape’ φωτογραφίες.

Ο φακός της Ζέττας Αντσακλή  παγώνει τη στιγμή με ακρίβεια και μεταφυσική υπερβατική φωτεινότητα ,με τα δυο αεροπλάνα να  διασχίζουν   τα σύννεφα σε μαγική τροχιά πετώντας ανάμεσα τους.

Στην εποχή του internet και της τεχνητής νοημοσύνης, αυτό το άυλο, αιθέριο νέφος, η θεϊκή Νεφέλη που απαθανάτισε μοναδικά ο φακός της Ζέττα Αντσακλή, έχει αποκτήσει μια νέα μεταφορική υπόσταση. Περιγράφεται  συμβολικά σαν ένα νεφέλωμα με άπειρες πληροφορίες, που κινείται  αόρατα ανάμεσα μας και είναι προσβάσιμο από παντού  αποθηκεύοντας  όλα μας τα αρχεία. Γέμισαν οι υπολογιστές με αμέτρητα συννεφάκια, γαλάζια και ασημένια.

Ωστόσο, παρόλο που η τεχνολογία προσπαθεί να δημιουργήσει ένα εικονικό ψηφιακό τοπίο και να παρασύρει τους νέους της “i generation” σε μια ηλεκτρονική ψευδαίσθηση τίποτα δεν είναι ικανό να υποκαταστήσει την μαγεία του απέραντου γαλάζιου ουρανού με τα σύννεφα σε αέναη κίνηση.»

Η έκθεση θα διαρκέσει από 15-30 Μαΐου 2019.

Ίδρυμα Ευγενίδου (Λεωφ. Συγγρού 387, 175 64 Π. Φάληρο, είσοδος από οδό Πεντέλης 11),

Πληροφορίες: 6970212421.

Οι «Μικρές Εκπλήξεις» στην Ομαδική Έκθεση Ζωγραφικής στον Ελληνο-Γαλλικό Σύνδεσμο (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Στην ομαδική έκθεση «Μικρές Εκπλήξεις» παρουσιάζονται έργα ζωγραφικής, ως επί το πλείστον μικρών διαστάσεων. Η έκθεση ανοίγει τις πόρτες της την 14η Μαΐου 2019, ενώ τα εγκαίνια θα λάβουν χώρα την Τετάρτη 15 Μαίου. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 25 Μαίου 2019 στον Ελληνο-Γαλλικό Σύνδεσμο (Πλ. Κολωνακίου 2 – 4ος όροφος, Κολωνάκι, Αθήνα).

Για το concept, την  οργάνωση και την  επικοινωνία της έκθεσης την ευθύνη έχει ο Δημήτρης Λαζάρου και η  επιμέλεια ανήκει στην ιστορικό τέχνης Όλγα Λατουσάκη.    

Irini Drossou AERIENIRTI, Ζευγάρι, 55x46cm, λάδια σε μουσαμά
Αστερίου Δημήτρης, 30x50cm

Η ιστορικός τέχνης Όλγα Λατουσάκη σημειώνει:

«Το γράμμα αυτό έγινε εκτενέστερο, μόνο και μόνο γιατί δεν είχα τον καιρό να το κάνω πιο σύντομο» (Pascal, Lettres Provinciales, 1656)

«Από τα χειρόγραφα του Αγίου όρους, με τις συμπυκνωμένες, μικρές χειρόγραφες σελίδες της Αγίας γραφής, έως τα πολύ μικρά έργα του ex libris και τις μινιατούρες της κινεζικής ζωγραφικής, τα μικρά έργα τέχνης ποτέ δεν έπαψαν να συναρπάζουν και να εκπλήσσουν. Προϋπόθεση, βέβαια, είναι η ωρίμανση του καλλιτέχνη, η συμπύκνωση μιας ενέργειας, η οποία με σοφία διοχετεύεται σε ένα μικρό έργο και με αυτό τον τρόπο μπορεί εύκολα να επιτύχει την ίδια ακριβώς συγκίνηση που θα προκαλούσε και ένα μεγαλύτερο.

Ο καλλιτέχνης με την τεχνική αυτή δεν κινδυνεύει να πλατειάσει, έχει όμως να κερδίσει ένα μεγάλο στοίχημα με τον ίδιο του τον εαυτό: να αποτυπώσει σε περιορισμένες διαστάσεις όλον του τον εσωτερικό κόσμο.

Πολύ συχνά, και με έναν οξύμωρο τρόπο, τα μικρά έργα τέχνης είναι πολύ πιο εύληπτα για το απλό κοινό, και γι’ αυτό και τόσο αγαπητά, ίσως επειδή στην εποχή μας, στην εποχή της ταχύτητας, ακόμα και αυτό είναι το ζητούμενο: το γοργό, το εύκολο. Σαν μια πραγματικότητα  μιας ανάμνησης ή ενός ονείρου, αξιοθαύμαστα και πάντα γοητευτικά, τα μικρά έργα τέχνης είναι κι αυτά ένα σημαντικό κομμάτι της τέχνης, που μας συντροφεύει και κάνει τη ζωή μας πάντα λίγο καλύτερη.»

Μότσης Γιάννης , proorismos-90-cm-x-60-cm
Αποστόλου-Μάγδα-Χωρίς-τίτλο-30x40cm-μικτή-τεχνική.jpg
Βλαχάκη Νατάσα, 70x50cm, Λάδι σε καμβά
Βλασερού Μαρία, Shy, Ακρυλικά σε καμβά, 30 χ 24
Ελένη Δαβιλά, 《πτερόεντα》, 30×40cm, 6 θα φέρει
Lydia Z

        Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Irini Drossou AERIENIRTILydia Z – Αποστόλου Μάγδα – Αστερίου Δημήτρης – Βλασερού Μαρία – Βλαχάκη Νατάσα – Ελένη Δαβιλά – Θεοδωρόπουλος Στάθης 

Καϊάφας Άρης – Καράλη Αγγέλα – Κοκκίνη Γεωργία – Κωνσταντίνου Πένυ – Κώσταλου Αγγελική – Λέκκα Κυριακή – Μακρή Κωνσταντία – Μαραθού Ελένη – Μότσης Γιάννης – Μπλούκου Βασιλική – Μπόμπορη Αγγελική – Παπαγεωργίου Μαριέττα – Παπακαλιάτη Σουζάνα – Σταύρου Σοφία – Τρούλη Γεωργία

Καράλη Αγγέλα, Κοσμογέννηση, 30x21cm, Λαδοπαστέλ σε χαρτί
Λέκκα Κυριακή
ΚΑΪΑΦΑΣ ΑΡΗΣ
Κωνσταντίνου Πένυ
Θεοδωρόπουλος Στάθης, Παραλια 2 24X19 cm
Μακρή Κωνσταντία, Καρέκλες σε χώρο, 50x50cm

Γενικές Πληροφορίες:

 

Concept – Οργάνωση – Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

 

Επιμέλεια: Όλγα Λατουσάκη

Επιμέλεια video έκθεσης: Τάσος Πέτσας

Εγκαίνια: Τετάρτη, 15 Μαΐου 2019, ώρα 17:00 – 21:00.

Διάρκεια έκθεσης: 14 Μαΐου έως 25 Μαΐου 2019

Facebook link της έκθεσης: https://www.facebook.com/events/2506048589427994/?event_time_id=2506048602761326

Ελληνο-Γαλλικός Σύνδεσμός

Πλ. Κολωνακίου 2, 4ος όροφος

Κολωνάκι, Αθήνα

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Τρίτη έως Παρασκευή: 17:00 – 21:00

Σάββατο: 12:00 – 16:00

Είσοδος Ελεύθερη

Μαραθού Ελένη
Μπλούκου Βασιλική, Play that piano, 40x30cm, Μελάνι και πενάκι σε χαρτί
Τρούλη Γεωργία

Έναρξη της εκθεσιακής περιόδου για την Aqua Gallery και το #Rest@rt (Χορηγός Επικοινωνίας InTownPost.com)

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Το Σάββατο 11 Μαΐου, ξεκινά η φετινή εκθεσιακή περίοδος για την Aqua Gallery στη Σαντορίνη.

Στην τρίτη χρονιά λειτουργίας του, ο φιλόξενος χώρος Τέχνης που δημιούργησε το Restart για λογαριασμό του ομίλου διαχείρισης ξενοδοχείων Aqua Vista Hotels, επιφυλάσσει εικαστικές εκπλήξεις για το φιλότεχνο κοινό της Σαντορίνης αλλά και τους διεθνείς επισκέπτες.

Η πρώτη έκθεση του προγράμματος Πολιτιστικού Τουρισμού «Restart» έχει τίτλο «Η Γυμνή Αλήθεια» και είναι σε επιμέλεια της ιστορικού Τέχνης Όλγας Λατουσάκη.

Dimitris Rimpas
Katerina Tsitsela
Fedra Charda
Georgia Trouli

Έργα τους παρουσιάζουν οι εικαστικοί:

Μαρία Βαμβακίδη, Νατάσσα Βλαχάκη, Ελένη Γρίβα, Μιχάλης Ελευθερίου, Γεράσιμος Θωμάς, Άρης Καϊάφας, Γιώργος Καστανάκης, Γιάννης Κορνήλιος, Χαράλαμπος Κρυσταλλογιάννης, Ευάγγελος Λιούγκας, Κωνσταντία Μακρή, Σοφία-Ελένα Μαχαίρα, Ούλη Μοιρασγέτη, Μελίνα Μωισιδέλη, Χάρης Παμφίλης, Σουζάνα Παπακαλιάτη, Ευδοξία Παπασάββα, Δημήτρης Ριμπάς, Χριστίνα Σγουρίδη, Αθηνά Τζέη, Γεωργία Τρούλη, Φαίη Τσακαλίδου, Ελένη Τσαλδίρη, Κατερίνα Τσίτσελα, Κυριάκος Φραγκοζίδης, Φαίδρα Χάρδα.

Όλγα Λατουσάκη

 

 

Η επιμελήτρια της έκθεσης σημειώνει:

«Πότε ένας άνθρωπος είναι γυμνός; Άραγε το γυμνό αφορά μόνο τα ρούχα, την ενδυμασία και το γυμνό σώμα; Η πραγματική γύμνια και ειλικρίνεια μπορεί να υπάρχει και μέσα σε ένα ντυμένο σώμα με ένα βλέμμα που δεν κρύβεται.

Γυμνός μπορεί να χαρακτηριστεί εκείνος του οποίου τίποτα δε βαραίνει την σκέψη, τη συνείδηση και την ψυχή. Εκείνος που δεν έχει τίποτα να φοβάται ή εκείνος που έχει ζήσει πολλά. Και αδιαμφισβήτητα, το πώς ο κάθε καλλιτέχνης μπορεί και αντιλαμβάνεται το γυμνό, την αλήθεια και την ανθρώπινη ειλικρίνεια, έχει μεγάλο κοινωνικό και καλλιτεχνικό ενδιαφέρον».

Aris Kaiafas
George Kastanakis

Το  #Rest@rt – ο μόνος κεντρικός συντονιστικός φορέας που εξειδικεύεται στον Πολιτιστικό Τουρισμό, συνεχίζει να προβάλλει τις δουλειές των Ελλήνων καλλιτεχνών αξιοποιώντας τα πολυτελή καταλύματα των δημοφιλών ταξιδιωτικών προορισμών.

Ενισχύοντας τον Πολιτιστικό Τουρισμό, διοργανώνει και παρουσιάζει εικαστικές εκθέσεις -ζωγραφική, γλυπτική, video art, installations, performing- μουσικές εκδηλώσεις, θεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές, χοροθέατρο, βραδιές ποίησης και άλλα αξιόλογα πολιτιστικά δρώμενα, αποτελώντας αξιόπιστο εργαλείο Πολιτιστικής διαχείρισης υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού, του Υπουργείου Πολιτισμού και του ΕΟΤ.

https://www.facebook.com/restartcontemporary/

http://www.aquavistahotels.com/

Έκθεση της Όπυς Ζούνη: «Σε Πρώτο Πρόσωπο»

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Το Μουσείο Ιστορίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, την Τετάρτη, 8 Μαΐου 2019 και ώρα 20:00. εγκαινιάζει την έκθεση της «Όπυ Ζούνη: Σε Πρώτο Πρόσωπο».

Το έργο της Όπυς Ζούνη (4 Φεβρουαρίου 1941 – 5 Δεκεμβρίου 2008) αποτελεί γνήσια έκφραση της γεωμετρικής αφαίρεσης, είναι διεθνώς αναγνωρισμένο και έχει συμβάλει καθοριστικά στην εξέλιξη της ιστορίας της τέχνης στη χώρα μας.

Η έκθεση «Όπυ Ζούνη: Σε Πρώτο Πρόσωπο», φιλοδοξεί να παρουσιάσει επιλεγμένα έργα της καλλιτέχνιδας, τα οποία ερμηνεύονται με τα ίδια της τα λόγια, έτσι όπως αποτυπώθηκαν κατά τη διάρκεια της πολύπλευρης ζωής της.

Το έργο της παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε Πανεπιστημιακό Ίδρυμα και μάλιστα στο Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών, το οποίο είναι αφιερωμένο στην ιστορία της θεμελίωσης της γνώσης και της έρευνας στην τριτοβάθμια εκπαίδευση.

Η έρευνα και η μελέτη αποτελούν αναπόσπαστα κεφάλαια στην εξέλιξη του έργου της Όπυς Ζούνη, καθώς κάθε δημιουργία της ήταν το αποτέλεσμα βαθιάς παρατήρησης του χώρου και φιλοσοφικής γνώσης του γίγνεσθαι.

Με την έκθεση «Όπυ Ζούνη: Σε Πρώτο Πρόσωπο», ο επισκέπτης «βιώνει» τα εικαστικά της έργα μέσα από τη σκέψη και τα λόγια της ίδιας τη δημιουργού, χωρίς ενδιάμεσες παρεμβολές. Με αυτόν τον τρόπο τονίζεται και η αντιστοιχία των λόγων της με το έργο της, καθώς τα κείμενά της αποτελούν μια παρακαταθήκη παράλληλη με το εικαστικό της έργο.

Εγκαίνια Έκθεσης: Τετάρτη 8 Μαΐου, ώρα 20:00

Διάρκεια Έκθεσης: 8 Μαΐου  – 8 Ιουλίου 2019

Μουσείο Ιστορίας: Θόλου 5, Πλάκα, Αθήνα

Ωράριο Λειτουρίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 – 15:00

& Πρώτη Κυριακή κάθε μήνα: 11:00-15:00

Πληροφορίες:

Τηλ.: 210 3689502-10 – Fax: 210 3689501

Email: museum@uoa.gr 

 www.historymuseum.uoa.gr

«Ελάτε μαζί μας μια βόλτα»: Έκθεση του Ανέκδοτου Αρχείου του Νικόλα Άσιμου

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

Ομάδα Σύνταξης InTown Post

info@intownpost.com

Ο Νικόλας Άσιμος τις πρώτες πρωινές ώρες της 17ης Μάρτη 1988, «έφυγε» για μια ατελείωτη Βόλτα.

31 χρόνια μετά κι ο Νικόλας υπάρχει, μέσα από τα τραγούδια του, τη δυναμική των στίχων του, και πολλές ιστορίες γύρω απ τη ζωή του.

31 χρόνια μετά, και για πρώτη φορά , θα εκτεθεί στο κοινό το Αρχείο του Νικόλα. Μακριά από ιστορίες και φήμες, παρά μόνο το ίδιο το χειρόγραφο υλικό, θα «μιλήσει» για τον Άσιμο.

«Από τις 3 έως τις 15 Μαΐου 2019, θα πραγματοποιηθεί στο «Ρομάντσο» η προαναγγελθείσα έκθεση.

Με αφορμή το αρχείο, 15 εικαστικοί καλλιτέχνες θα δημιουργήσουν και θα εκθέσουν έργα, στον πρώτο όροφο του κτιρίου, με τα οποία πραγματεύονται κοινωνικούς προβληματισμούς του τότε σε σχέση με το σήμερα, ενώνουν τη εποχή του με τη δική μας, και εν τέλει μας καλούν σε μια βόλτα.

Μια βόλτα που θα συμπεριλάβει  συναυλίες τις 2 πρώτες μέρες της έκθεσης, και θα ολοκληρωθεί  την τελευταία ,την 15η Μάη με μια ακόμη μεγάλη συναυλία.

Το αρχείο περιλαμβάνει: χειρόγραφα του Νικόλα, γνωστά του τραγούδια-την ώρα που τα φτιάχνει, με διορθώσεις, λάθη, διαφορετικοί στίχοι, Ανέκδοτα τραγούδια και στίχους, χειρόγραφες σκέψεις του σε πολλά θέματα, καταγγελίες, αφίσες συναυλιών, πλούσιο φωτογραφικό υλικό τα τελευταία του σημειώματα και πολλά άλλα.

Το αρχείο έχει παραχωρήσει για τις ανάγκες τις έκθεσης, η οικογένεια Ασημόπουλου, με τη σύμφωνη γνώμη της κόρης του Νικόλα

Σας προσκαλώ λοιπόν, ελάτε μαζί μας μια βόλτα» (Φώτης Καραγεωργίου Εικαστικός καλλιτέχνης – διοργανωτής της έκθεση)

Info

Διευθυντής Διοργάνωσης: Φώτης Καραγεωργίου

Υπεύθυνος Συναυλιών: Λουκάς Δημητρέλος- Beton 7 Artradio

Υπεύθυνη Επικοινωνίας/ Βοηθός Παραγωγής: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Entertain.gr

Bios– Ρομάντσο

Αναξαγόρα 3, Αθήνα | τηλ. 216 7003325

Διάρκεια Έκθεσης:

Παρασκευή 3 Μαΐου – Τετάρτη 15 Μαΐου

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

Παρασκευή 3 Μαΐου: Εγκαίνια Έκθεσης – στις 18:00 (Είσοδος Δωρεάν)

 

Τετάρτη 15 Μαΐου στις 20:30 

Ο Anamateur παίζει… τὰ ἑλληνικά του (Γ. Αναματερός & Γ. Κωστόπουλος)

One Nation Underground

The Interchange Jazz Trio

GUEST : Γιάννης Χαρούλης

Απόδοση Κειμένων Νικόλα Άσιμου: Άγγελος Πέτροβας

Τιμή Εισιτηρίου συναυλιών: 7€ (γενική είσοδος)

Προπώληση Εισιτηρίων: VIVA.GR https://bit.ly/2XnhaK0

Η Είσοδος στην έκθεση του Αρχείου και των εικαστικών είναι ΔΩΡΕΑΝ

Ώρες λειτουργίας της έκθεσης, καθημερινά : 17:00 – 21:00